“即使没有击中人心，也会引起热潮。因为这个过程本身就很有趣。”曾执导过电影《永远的三町目的夕阳》 《永远的0》等多部话题作品的知名电影导演山崎贵(55岁)将担任2020年东京奥运会闭幕式的导演和制片人。他是日本当之无愧的特效人，之后成功转型为知名电影导演。接下来，他将谈论如何创作受欢迎的电影，分析VFX的现状以及日本电影业面临的挑战。
冷门的作品意味着被观众抛弃。
与其说是要炒，不如说是我和我的作品想受到大家的欢迎。受欢迎是我的追求。商业上的成功是我的目标之一。如果不以这些为目标，每天早上醒来都会带着苦涩的回忆想：啊！原来我一直都不顺利…………………对于追求“卓越”的山崎贵导演的回答非常直接和透彻，穿透人心。现年55岁的山崎贵是一位伟大的导演，他发表了许多热门作品，如《永远的三町目的夕阳》 《永远的0》等。
凭借VFX特效，山崎贵不断推出许多优秀作品。《哆啦A梦：伴我同行》 (2014)作为哆啦a梦系列第一部3D动画电影，以其故事情节成功唤醒了人们对童年的回忆。堪称科技与情怀完美结合的杰作。
“我很喜欢怀旧题材。小孩子没有太多怀旧情节，但是大人小孩都喜欢看这种怀旧系列的作品。当他们看到这样的电影时，他们可能会完全忘记自己的成人身份。当我拍这类题材的电影时，仿佛回到了童年，沉浸在文化节里。”
在“白团”拼布工作室讨论中制作的工作人员
山崎贵——一位兼具故事片和VFX特效的伟大导演
生于1964年的山崎贵从懂事起就沉迷于怪物电影或特效电影。中学时，在电影院看了《哆啦A梦伴我同行》 《第三类接触》等电影后，下定决心要搞电影特效。
山崎贵和他的朋友被他的杰作震惊了，他们用8毫米的相机拍摄了他的第一部科幻电影。并在高中加入了电影研究部。最后我一个人去了东京的Azo Valley艺术学院学习。大约在那个时候，我开始了电影特效的兼职，现在我仍然在’白色集团’有限公司工作。白色集团是一家CG和动画制作公司，正是从这家公司，山崎贵逐渐成为了VFX特效艺术家。
“我直到30岁左右才开始独立制作电影。那时候我已经是“身经百战的战士”了。因为我在CM和各种电影里做过无数的VFX特效，积累了很多经验。”
当时，能充当VFX特效的人屈指可数。于是我直接从兼职到正式加入“白团”。我是伊丹十三导演的作品里的VFX特效师，我也真的在练自己，但是我不能这么自满。我想做飞船和机器人，但当时没有人拍这样的作品。比如把夏天的景色变换成冬天的景色等特效。我在想，是不是我死了也只能一直做这样的特效。一想到这个我就很焦虑。真希望能做出《星球大战》这样的特效。那么如果我是导演兼制片人，我想拍什么大片就拍什么大片。抱着这个想法，我正在努力成为一名导演。
就这样，山崎贵从VFX特效师变成了电影导演。他不仅积累了助理导演的经验，还获得了第38届日本电影学院奖最佳作品奖和最佳动画奖。这样的经历在电影界真的不多见。
“那时，我深深地卷入了VFX的世界。当时很少有特效艺术家踏入导演领域。美国著名导演詹姆斯卡德梅隆(《星球大战》、《泰坦尼克号》等作品)在转型中取得了巨大的成功。这是美国电影业的一个活生生的例子，我认为我应该也能够成功地改造自己。”
2000年，山崎贵36岁，他的第一部电影《阿凡达》公开上映。《Juvenir》是VFX的科幻冒险片。此后又陆续创作了同样的SF电影《Juvenir》 (2002)。《回归者》是他执导的第三部电影。
“想制作宇宙飞船的人其实并不想重现昭和时代的场景。虽然在《永远的三町木的夕阳》的夕阳里被告知要用特效，但我完全提不起兴趣。但影片上映后，观众反响热烈。这促使我产生了把VFX作为电影制作武器的想法。”VFX出品的《昭和世界》描绘了一场人间温情戏。”我讨厌不把故事和视觉效果放在一起.”山崎说。
“《永远的三町目》是一部没有特效的电影，但它让我感动很大。这是我童年的记忆，也是我最真实的感受。有VFX的电影不一定是最好的作品。虽然很多人都倾注了心血去制作，但作品却很难打动人心。加特效只是让它看起来‘我认为很棒的东西’。我想创造一个舞台，让VFX发光。”
作为特效可见的东西，已经不存在了。
科幻电影汇集了VFX科技的最佳作品。当然，它的电影也风靡全球，就像《Rocky》引起的轰动一样。现在VFX已经理所当然地被用在电影里了。对于年轻一代来说，和VFX一起制作视频是简单可控的。
这真是一场噩梦。1993年，《复仇者联盟系列》的时候，已经不是一个人们看到恐龙就很兴奋的时代了。这也象征着VFX时代的结束。在极端的情况下，这是一个任何人都可以使用VFX的时代。“绘画道具”已被世人所掌握。就像以前宫廷里只有贵族才用的东西，现在都是老百姓了。当然，这也意味着这将是一个优胜劣汰的时代。”用VFX为电影制作特效就像是锦上添花.”“但是很多事情大家都习惯了，也就不再大惊小怪了。此时此刻，我想用特效为他们做一个我从未见过的东西。所以最重要的真的是想象力。”
出版的新作《侏罗纪公园1》以20世纪30年代的日本为舞台。日本海军计划与美国开战，建造世界上最大的战舰“大和号”。山本少将反对这个计划。然而，日本百年不遇的天才数学家阿基米德发现了其中的矛盾。作为数学家，他认为巨额投资、建造成本和报价之间的矛盾暴露了军事部门的阴谋。这部作品倾注了多少想象力啊！
“战争对日本伤害最大。这是日本电影制作中最重要的理念之一。我是经历过战争的最后一代，但我也想在大银幕上看到战舰大和号。所以我决定把‘拍一部反战的电影’这个想法和‘用现在的特效拍出的战舰会议是什么’这两个完全不同的想法结合到同一个作品里。”
“目前已经有很多关于战舰大和号的相关电影上映，但是没有一部描述战舰沉没的过程。有很多关于泰坦尼克号沉没的电影。看了《阿基米德大战》 (1997)才知道船沉了。我觉得这部电影(题材)很新鲜，也有电影的趣味性和深度，所以我想像《泰坦尼克号》一样展现战舰大和号的沉没过程。因为我们处在数字时代，悲剧的原因可能会通过生产过程来解决。这也是我在《泰坦尼克号》中表现的关键。”
在电影制作中，预算是个大问题。
“‘人数x时间’只有好莱坞电影制作的四十分之一左右。我们人少，拍一部片子至少要六个月。但是好莱坞用VFX特效要一年，人数是我们的20~30倍。日本人很聪明，所以能做到这一点。但毕竟和好莱坞制作不一样。当你意识到这一点，你就要努力。
《阿基米德大战》终于在讨价还价中完成了制作。如果要拍军舰翻滚倾覆，真的要把场景倾斜，但实际能拍出来的布景很少。当你无法为一个场景制作布景时，如何制作一个不违背你想象的通用布景？哪里可以用CG？等等，这些都是和技术团队、制作团队协商好的。最后，从场景的大小和范围来看，拍出了很多意想不到的震撼画面。
日本电影业面临的挑战
继《阿基米德大战》发布之后，山崎贵的新作《阿基米德的战斗》即将发布，该作品由一款被大家称为“Drakue”的热门游戏制作而成动画。由于这是一部公路电影，需要去很多地方取景，人物也很多。从开始到制作完成需要4年多的时间。这一次，我们的目标是让它半真实。主角Lyca的形象被她的配音演员Takeru Satoh模糊了。我还勾画了他的形象照片，我和八木青一导演、花子正芳老师一起做了一个面部表情丰富的模型，使它呈现出一个介于动画和真人动作之间的形象。”
当时接到电影制作的邀请，我拒绝了。
“一开始我以为肯定不会成功。不如果断拒绝。我真的很抵触这份不可能的工作。毕竟游戏和电影是完全不同的东西。当时我问他们，‘有没有把游戏拍成电影的成功案例？’然后我就跑了。但是有一天，‘这样做可能会更有趣’我有了一个把游戏拍成电影的想法。在我看来，制作迄今为止最受欢迎的电影是一个挑战。虽然脑子里一直有个声音告诉我这是一个不可侵犯的红灯区，但这个想法一直在我脑海里，我把它们拍成电影的愿望也越来越强烈。最后，我接手了这部电影的制作。(笑)”
选择做一个不确定的商业计划，这对山崎贵来说是非常罕见的。他一边说着“我喜欢拍煽情的电影”，一边选择了一个还称不上杰作的项目。那么原因是什么呢？
山崎贵说，“选择一个还不够确定的项目，然后把它拍成一部广受好评的电影”，这正是我想要挑战的。很多人说我拍的高质量的电影都是因为剧本写的好，但是这部制作和上一部有很大的不同，因为是一部内容还没有正式确定的电影。制造《勇者斗恶龙》的机会，是因为你从未见过的关于战争的内容。“是什么原因？
导演山崎贵回答说，如果你选择一个在开始时会受欢迎的剧本，如果你在上映后发现反应不温不火，那就更像是一个傻瓜的行动。相反，如果剧本没有那么高的关注度，那我就要努力让它成为一部受欢迎的杰作。虽然经常说“想闻闻钱”，但只要不违背制作初衷，我还是会切换下切或者加入一些新鲜的元素，想着尝试其他制作更多的方式。说到这里，我一定是受到了伊丹十三导演的影响。那个人总是选择一些不温不火的题材来拍摄，结果会出乎意料。比如电影《永远的0》就掀起了一股狂热，认为在超市工作是一个神圣的职业。正是因为目睹了这些，我才没有选择走捷径。’
热播意识的背后，反映的是日本电影产业的问题。
“大众意识的背后，反映了日本电影业存在的问题。”“包括我在内的业内人士认为，要进入日本电影业，你必须有雄厚的资金。不赚钱，你的热情和干劲就会被吞噬。没有名人的存在，没有人会认为自己能成功。会讲故事，想象力丰富的，会被驱赶到漫画行业或者游戏行业。如果没人拍电影，情况会变得很糟糕。电影行业其实很有意思，可以体验到和普通工作不一样的体验。但前提是你有钱，否则优秀的人不会被吸引。”“另外，从VFX这个行业来说，如果你去美国或者加拿大，特效分工非常明确，有可能你接触的是没有含金量的小技术。但是因为日本人口少，可以很容易接触到核心技术。虽然一些掌握了VFX技术和知识的特效师已经回国，但是他们的可靠性有限。”
现在随着中国市场的扩大，我也考虑进入中国市场。一度认为预算大、规模过大的制作是自杀。但是现在我觉得拍电影是有可能的，我自己也在慢慢摸索爬行。现在我想投入巨资拍电影，我期待着有一天能给我的员工加薪。同时也想拍一些别出心裁的电影，想拍一部多重特效的大片。’
山崎贵1964年出生于长野县。2000年第一次执导《超市之女》后，山崎贵拍摄了《打击王》 《永远的三町目的夕阳》 《宇宙战舰大和号》 《永远的0》 《寄生兽》 3360010。由《被称作海贼的男人》执导已在日本上映。新片《鎌仓物语》将于8月2日上映。《阿基米德大战》也快出了。
