就在昨晚，在边肖的影友群里，大家热火朝天，近百人讨论了一个非常热烈的问题，就是摄影作品要不要调整。今天也发到这里来和大家探讨一下。
玩摄影的人应该都听说过摄影是艺术的说法；是的，摄影是把各种复杂的美学知识和发现美学的观点理论结合在一起的。不同的摄影师对一幅摄影作品有不同的看法和理解。
摄影没有错，因为作品本身所表达的意义也会有长期的影响和传播价值。从创作者的角度来看，一部成功的作品几乎凝聚了创作者的全部思想和创作情感。众所周知，真正的大师级摄影作品，每一件都不是偶然的，需要时间、耐心、精力、思想、环境，以及摄影师发现美的能力和造诣。
就在昨晚，从基础的角度来说，在120人的讨论中，超过一半的伙伴认为摄影需要一个合适的后期，因为他们中的很多人觉得不是每个人都按下快门，拍出来的作品有很强的艺术气息和情感。因为很多人不可能一下子达到一个真正的摄影大师的水平、高度和境界。
是的，很多摄影小伙伴经常这么说。如果级别不够，我们以后再聚。这句话看似有些问题，其实是比较矛盾的冲突。因为在普通的摄影创作中，我们无法避免拍摄一些不该有的元素。可能到了后期，我们需要裁剪出二次构图，有时候需要去除一些杂质，或者调整颜色更有分割线，这样才能达到创作者的意图。所以这也是很多摄影师会在后期对照片进行修图上色的一个原因。
此外，从展示和欣赏美的角度来看，人类在本质上有一种追求更高层次的欲望。当我们发现一个美好的事物时，我们总是在心里想着如果是这样会不会更好，如果是这样，如果是这样。这是人类心理对美的追求和期待的一个共性。所以有时候我们需要明显的后期手段来强化和实现对美好事物的期待。所以摄影也是一样。当我们发现一个美丽的场景时，我们会想它会不会更美。无论我们是不是成年人，男女老少，当我们接触到美丽的场景时，我们的内心都会被童话般的波澜和向往所激起。
然后摄影作品要逆向思考，不要经历太多后期。在中国，我们总能听到这样的话。摄影师都是骗子。他们是不是骗子，只有观众自己实际观察过之后才能知道。不是每个人都有摄影的眼光，也不是每个人都能从摄影美学的角度考虑问题，观察环境。
所以很多人看摄影师的照片，然后去实地观察结果。他们发现没有找到摄影师作品的环境或者没有照片那么美。这到底是为什么？原因上面已经解释过了。因为期望永远高于眼睛看到的现实。
但有些人对摄影后期修图的理解和操作有些过分。他们见过一个拍档，拍的是春天的景色，但是不知道为什么要在五月的春天把雪花的场景加到画面里，让人觉得很奇怪。还有合伙人拍的人文。其实最简单的黑白色彩也能直接反馈出相当接地气的生活和社会现象，只是他在照片上加了一些夜光滤镜，让人看起来好像有穿越感。当然，这里考虑到创作者自身的出发点也没有错。也许一开始是别人创造了这种材料？
所以摄影要不要进后期并没有绝对的限制，因为有时候为了商业或者价值需要，需要进行一些适当的后期，但有时候不需要后期也能给出更好的反馈，还原更真实的效果。那么关于后期摄影
实还是要看作品的属性与表达的主题。比如拍风光，可能需要后期来强化，拍花就需要后期了加色彩饱和或提升花卉的细节；但是拍人文、纪实、新闻，又不需要后期，因为只有这样才能更好的反映当时发生了什么。
因此关于这个问题还是需要各位伙伴用理性的思维与角度去理解和思考。
那么下面关于摄影到底该不该后期修图的问题也给大家发出相关的投票讨论，来表达一下你的观点吧！
摄影作品到底该不该进行后期修图 单选 0人 0% 可以适当进行后期！你的建议是？ 0人 0% 不需要进行后期！你的观点是？
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