文何茜
虚拟偶像时代的到来，已经是不争的事实。
在商业公演、品牌形象、直播带等各个领域都有虚拟偶像的身影。 上半年最引人注目的可能是A-SOUL的“里面的欺凌事件”。
此次事件成为重新审视虚拟偶像这条大热路线的契机，各方对虚拟偶像未来发展的评论和预测也层出不穷。 真实的V形圈用户仍然在高歌猛进地狂欢。 虚拟偶像祖皮娅舍不得唱的女性版《孤勇者》与陈奕迅版同日上线，B站播出突破2500万人，在海外也很有名，海外用户也不少。 英语圈虚拟偶像Vox入驻B站直播1.7小时，滥捕111万打，虚拟偶像粉丝群的消费潜力再次让人惊叹。
国产虚拟偶像A-SOUL
在国内B站等公司的推动下，国内的V-up和粉丝们也形成了自己的团队，俗称“V圈”，这个团队多为二次元组合和爱好者。
在V圈，国产虚拟偶像最受欢迎的是A-SOUL。
2023年底上线，由字节跳动和乐华娱乐共同策划的虚拟偶像团体，由字节跳动提供基础性技术支持，乐华提供中人、内容策划运营等。 在B站的虚拟主播中，“舰长人数”最多的5位虚拟主播都是A-SOUL。 作为最受欢迎的成员，嘉然在微博上占领了大大小小的话题，粉丝们用大众无法理解的语言嘉然继续向外部传播A-SOUL。
在A-SOUL的几名成员中，嘉然是球队透露的第一张底牌。 2023年12月12日，这个穿着粉红色裙子的小个子开始了球队首次的个人演唱会。 在那个演唱会上，嘉然连续跳了20支御宅族舞蹈，让4人大吃一惊。
A-SOUL成员嘉然
A-SOUL入驻前的B站，已经被日本的Vtuber占领了。 她们大多采用直播2D技术，只能活动上半身，脸部表情也比较死板。 A-SOUL的登场，唤醒了“沉睡已久”的V圈。
在系统化运营、先进技术支撑、用户强强互动、安卓全方位降维打击下，VRING论坛等各路人马纷纷叫嚣，曾经的骂声也出现了180度大转弯，全部成为赞美。 在技术层面，虚拟形象的制作需要经过策划、原画、立画、2D/3D建模、渲染等，费用包括立画、建模、直播软件、影像制作、电脑等硬件设备。
突然的“现场休眠”
成立一年半来，A-SOUL在B站的点赞总数达到近500万人，微博粉丝也达到186万人。 这些频繁出现在乐华娱乐家庭音乐会上，吸金能力也不可小觑。
A-SOUL目前的业务变化主要包括直播收入和业务合作。
去年，A-SOUL的贝拉在生日会当天创下10000舰长(舰长价格为198元/月)，成为B站历史上第一个“万舰”虚拟播音员。 今年1月，咖啡乐以《收入排行榜第一的虚拟主播》亮相央视，报道称，2023年11月虚拟主播市场总收入5466万元，收入第一的咖啡乐单月收入214万元。 此外，A-SOUL还得到了来自皇家、肯德基、华硕等品牌方的推广合作。 嘀嘀打车方面，A-SOUL的店铺，主要周边数量销售近9万件。
今年3月，A-SOUL运营公司乐华娱乐向香港证券交易所递交了邀请函。
公开数据显示，2023年，与乐华娱乐和虚拟艺人相关的泛娱乐收入为2110万元，2023年增长至3790万元，同比增长79.6%，毛利率从2023年的56.5%增长到2023年的77.7%。 乐华公开承认，泛在娱乐业务收入的增长主要来自虚拟艺人集团A-SOUL的业务发展带来的收益。 但据报道，吸金能力优秀的虚拟偶像组合，其中人的待遇极低。
从5月10日开始，国内虚拟偶像顶级流媒体组合A-SOUL及其成员珈乐、贝拉相继大受欢迎。 这是她们第一次大张旗鼓地出现在公众视野里，但令人遗憾的是，引爆舆论的并不是她们的演唱作品和演唱会，而是主唱珈乐突然宣布“休眠”。
主唱珈乐突然宣布“休眠”
与网络圈子的“毕业”一样，“休眠”意味着字节跳动和乐华娱乐为虚拟偶像珈乐精心设计的IP形象，为皮下提供歌舞表演的人的职业生涯画上了句号。 再加上A-SOUL成员的隐私信息被频繁曝光，所谓“打开盒子”引起了粉丝们极大的争论，据说咖啡音乐中的人受到“压力”和“欺凌”而“休眠”
5月11日凌晨，A-SOUL制作委员会在B站紧急发布QA，明确了工资和欺凌等重点问题。 A-SOUL制作委员会表示，虽然网络上的信息都是不实信息，但他们也不容易透露A-SOUL成员的真实报酬状况，这涉及到个人隐私问题。
这些回应在粉丝看来仍然是模棱两可的话。
大势所趋
A-SOUL的“里面的欺凌事件”没有阻止虚拟偶像的“爆炸”。
据媒体咨询数据显示，目前虚拟偶像产业保持稳定增长，预计2023年将分别达到1866.1亿元和120.8亿元。 总之，虚拟偶像市场天花板很高，发展前景很大。
从A-SOUL的“里面的欺凌事件”可以看出，为了进入虚拟偶像市场，成为真正的偶像，制作方必须探索以下三个方向。 做“虚拟偶像”的时候，技术和灵魂一样重要，要重视“内外兼修”。 打造“虚拟偶像”后，如何推进商业化必须以——“平台化”的思路推进商业化。 不要把虚拟偶像当成某个品牌或某个领域的单独“代言人”，而要把它当成汇聚年轻文化的平台。
年轻人喜欢的社团内容、喜欢的游戏交流方式，以及年轻人的态度、精神等，只要符合虚拟偶像的基础角色，都可以用虚拟偶像的内容进行展示。 这样，虚拟偶像在以自身影响力推动青年文化发展的同时，也在不断内在化青年文化与态度，获得自我成长。 对品牌来说，此时虚拟偶像成为品牌走向年轻文化的桥梁。
借助这些“平台内容”，虚拟偶像与品牌的合作也能无限拓展想象力。
随着元宇宙的扩大，预计未来虚拟偶像将会越来越多。 发展大潮下，只有真正经历过“大浪淘沙”的虚拟偶像，才能为制片方、品牌主们打开流量入口。 未来的顶级潮流将在其中诞生吧。 那么，下一个抓住翅膀的人是谁呢？ 拭目以待吧。
