这两年，国内游戏行业对做3A的执念越来越高。 头部工厂热衷于海外工厂建设，曾一度强迫“地头蛇”育碧加薪留人。 但是，GameLook发现，反而被高薪夺走的电影动画界，率先超越了游戏行业。
年初，GameLook曾报道过对游戏行业电影界的碾压式掠夺者。 当时，受疫情和市场的影响，大量从业人员流向游戏行业，影视动画行业更是“重灾区”。 半年后，动漫公司再次迎来资本回流，腾讯、B站等行业巨头持续加码。
几经起伏，临近年底，一衣带水的游戏圈越来越好奇，现在国内动漫行业到底怎么样了？
站在游戏行业的角度，让GameLook惊讶的是，国漫技术能力的提升明显超过了游戏行业，目前国产3D动画已经达到了国漫的巅峰。 其中，顶级国漫作品的表现，可以说是力压日漫，达到了平定欧美动漫的目标。 出现了许多累计播放量超过百亿的国漫作品，其热度超过了真人电影。
真人3D国漫《眷思量》
用游戏界的术语来表达的话，以3D动画为代表的国漫率先实现了3A化。
最高级的3D国漫——碾压日本漫，追赶欧美，超越真人电视剧
作为同样在家中居住多年的“老二次元”，GameLook发现，以前大多只谈论日漫的ACG圈，国产动漫的话题开始越来越频繁。
这不是错觉。 得益于腾讯视频和B站的大力支持，近年来国内动漫公司开始集体发力，呈现出越来越多优质的动漫作品。 仅今年的“腾讯2023动漫年度发布会”和“2023-2023 bilibili国创动漫作品发布会”两场活动，就再次带来100部新动漫。
确实，其中也有以OP引以为豪的技能“未播出”的《大王饶命》等2D动画。 但是，GameLook认为，真正让国漫技术能力普遍提高的还是3D动画。 无论如何，这部作品大多基于经典的网络IP改编，时间跨度大，人气高，需要大量资金和技术力量的投入。
首先，从每集的时长来看，可以明显感受到国漫制作标准的巨大进步。 制作长篇3D动画通常需要在建模、渲染等方面进行长期的投资，因此提高动画时间对制作团队来说往往是一个巨大的挑战。
以2014年播出的人气动画《画江湖之不良人》为例，每集的时间只有13分钟左右，再掐脖子去正片的只有8分钟。 反观现在，玄机科技《斗罗大陆》为代表的新国漫，单集增加到了22分钟左右，正片的时长更是达到了17分钟，整整有两倍的余地，实现了和日本的单集动画差不多同等的标准。
3D国漫《斗罗大陆》千仢雪
与日漫常见的旺季和半年度形式不同，国漫的单季集数和整个系列的数量不断增加，年号逐渐成为主流。 例如，《斗罗大陆》连续播出了200集，而《斗破苍穹》在陆续推出四季动画和两个特别篇后，宣布今年也将开始制作年号。 同样，在B站播出的《凡人修仙传》第二季也将成为年号。
如果说根据时间长度、集数等制作标准国漫已经平定了日漫的话，那么3D技术维度已经完全压垮了日本业界。
众所周知，风靡全球的日本动漫主要聚焦于2D表现，虽说也有《GANTZ:O》、《哆啦A梦3D剧场版》等高质量的3D作品。 但是，大多以电影的形式出现，是制作方一次性大投入的。
国内主流的3D动画追求多话多季的形式，在长线制作方面早早领先于日本。 其中顶级的国漫作品追求写实化风格，与游戏界常说的新一代化、3A化表现差不多。 进一步来看，目前国内一流的真人风动画，也可以直接视为Metaverse作品，其中角色都是数字人、虚拟偶像。
在国内动画质量超过日本之后，现在已经接近以《双城之战》为代表的欧美3D动画，实现了巨大的突破。
另外，GameLook发现，国漫奔走的人气超过了同期热门的真人电影剧。 仅腾讯视频平台，9集播出的《斗破苍穹 三年之约》播放量就达到10.4亿次； 与最近的新剧《雪中悍刀行》相比，第17集只有9亿3000万播放量。 不仅人气出众，前者也不会出现真人演员“跑龙套”的风险。
超越游戏，国漫品质突破3D天花板
但国产3D动漫质量迅速超越游戏行业，并不取决于技术实力的显著提升。
一般来说，视频动画主要基于线性制作过程，不需要像游戏那样进行实时渲染。 得益于集群渲染能力，动画制作意味着可以无限制地投入渲染能力和资源。 最终产品对设备的性能也要求不高，质量的高低只取决于座椅侧的投入力。
此外，动画公司也转向实时渲染，使用游戏引擎制作动画，以提高制作效率。 作为《凡人修仙传》制作人之一的原力动画，被Epic邀请，在“Unreal Open Day”中分享了自己的团队使用幻想的引擎制作动画的经验。
实时渲染基本上与游戏引擎的实时渲染相同，但动画公司可以进行后处理和画面修改，比游戏开发更有优势。 所以，从感觉上来说，越来越多的用户表示国漫已经超越了游戏。
毕竟，顶级国漫的质量确实达到了长线3D动画的天花板，仅次于好莱坞真人电影的CG特效。 要知道，奈飞动漫神剧《爱死机》也只播出了两季，第二季就遭遇了口碑下滑的尴尬。 很明显，不能像欧美的动画那样，在数量和质量上维持与国漫相同的水平和投入。
这些连续并不完全是GameLook的主观臆断。 接下来，从动作、美术、技术三个维度，简单展现一流国漫的真正品质。
首先是行动层面，最令人惊讶的不是《斗破苍穹 三年之约》。
经过五部剧的铺垫，萧炎和纳兰在嫣然和云岚宗的这场对决，显然没有让粉丝失望。 可以说，这部精彩的戏剧从场景、动作和特效各个方面，都压倒了当今大部分国产影视剧。 考虑到制作方上海幻维数码同时拥有国资背景，这一实力事实令人意外。
关于美术，必须提到国漫《颜担当》《斗罗大陆》。
可见，动漫主打完美九头身比例的模特风设计，与小舞、宁荣荣、比东等女性角色相比唯美至极，此番品质在游戏中难得一见。 高颜路线也是制作方玄机科技的特色，在《秦时明月》 《星辰变》等动画中也是如此。 因此，很多粉丝被称为“人妖娘”，角色象征性的行走方式也被揶揄为“人妖行走”。
从某种意义上说，“颜值正义”已经成为国漫发展的潜台词，此前《斗破苍穹》曾一度栽了大跟头。
最早，由上海福煲影视制作的第一部动画，自开播之初就因人物模型简陋、僵硬等问题备受观众追捧。 两位女性角色纳兰嫣然和萧薰儿无情地吐出“少女要当阿姨了”。 幸运的是，之后播出的《斗破苍穹 特别篇》由现在的制作方上海幻维数码紧急接手，经过艰难的升级，最终赢得了好评。
同一个纳兰嫡然，不同的画风
关于重视参与者的诉求，你会发现动画并不比游戏简单。 尽管人气恢复了，但也有很多需要翻拍的回忆镜头。 之后，第一季度的翻拍版《斗破苍穹 缘起》也会发售，但依然会是很大的投资。 很明显，因为国漫颜值的重要性，展出者腾讯已经缴足了学费，也提前给表现相近的元宇宙经济上了课。
3D国漫《斗破苍穹》美杜莎女王
幸运的是，如今美杜莎、云韵等形象已经足以让粉丝满意，放入游戏中也能成为人气角色。 最近，官方也宣布《斗破苍穹》动画累计播放突破了100亿。 这一成绩不得不再次让在计算力上吃亏的游戏界蒙羞，好在MMO在夹送机制上具有更有代入感的优势。
最后在技术维度上，重要代表是今年播出的原创动画《眷思量》，完全体现了2023年国内动画工业化制作的顶级水平。
该动画由负责《少年锦衣卫》和《梦塔雪谜城》的北京吾立方制作，人物模型和服装细腻而不失质感，《服化道》也极具设计感，可以说是写实与优美两种风格的完美结合。 直观地看，《眷思量》的美术表现力不亚于《斗罗大陆》 《斗破苍穹》。 另外，前者不依赖IP附加，完全凭借顶级的标准美术实力，打破了3D动画长期以来给观众的刻板印象，迈出了另一条独特的路线。
数完腾讯视频的头部作品，还需要关注国漫的另一个主战场——B站。
从GameLook来看，由艺画开天制作的科幻动画《灵笼》的角色、战斗表现几乎和3A游戏一样，获得了B站9.4分、4.7亿播放量的高人气。 特别是特别篇白月魁粗暴敲打标志的戏，其精彩值得游戏公司出丑。
与此相对，另一部《看家的作品》《凡人修仙传》以写实的修仙路线为中心。 与《斗罗大陆》等IP动画相比，前者的角色模型比例更接近真人，也采用了基于真人的人脸捕捉建模。 配合原作的剧本相对成人化的剧本，修仙题材的描写也更加真实了。
国漫狂喜的背后，对游戏圈的深深鞭策也作为ACGN的重要组成部分，游戏和动画参与者本来就高度重叠。 目前，国漫技术实力的突飞猛进，不可避免地会给国内游戏玩家带来一定程度的影响。 也就是说，用户的审美标准受到一流动画质量的影响。
事实上，在国漫崛起之前，新一代游戏被认为代表了国内3D作品的主流标准，但现在情况似乎已经逆转。 这一主导权转移到了动画领域，一些国漫质量明显超过了市场上的许多游戏。
当然，这一进步也有计算力上限带来的优点，但更多地取决于动漫圈普遍的大规模投入。 可见，一流的动画作品基本上都嵌入了运动捕捉技术。 它在游戏行业的普及度并不高，目前只在《黑神话：悟空》《王者荣耀》《黎明觉醒》《凡人修仙传》《凡人修仙传》等少数产品上使用。
元力动画CEO赵铮透露，在南京建设了2000多平方米的动捕棚和3D扫描系统。 《斗罗大陆：魂师对决》不仅采用了动作捕捉技术，还提供了专业的表情演员面部捕捉，最终实现了动画质量的飞跃。
再加上国漫往往在一个场景中投入大量的人力和资金，通过后处理、重拍等方式反复打磨，达到最理想的效果。 值得一提的是，最近在《斗罗大陆》中出现了优秀的戏剧，被热门的国产真人剧所模仿。
片断被模仿
这说明在顶级品质国漫的长期熏陶下，今后玩家在重新评估游戏打击感、动作流畅度时，不仅要参考欧美3A游戏，还要不自觉地对产品强加一流的动漫标准，这对于游戏公司来说是更大的考验
国漫表现力的上升，自然会给游戏公司带来很大的压力，这在动漫IP的游戏化改编中得到了最直接的体现。
毕竟，由于硬件设备的限制，很多情况下无法完全恢复国漫的首页画面，有时还需要主动降低画质，让低端设备也能带入。 到目前为止，新一代卡游0755-79000面临着这个挑战。
team三七游戏的开发在接受媒体采访时表示：“0755-79000 3D动漫珠玉在前，大家动手斗罗玩的画面自然让人难以忍受。 所以游戏的“脸”——美术质量很重要。 ”
除了对产品水平的影响，动漫公司的匠心精神也值得在游戏圈学习。
游戏公司往往与百亿年流水相比，一个国漫给动漫公司带来的收入，可能在千万甚至上亿元左右。 尽管如此，后者还是以百人队的规模投身于制作。 在大投入、低回报的情况下，不断提高自己的技术能力，可以说是真正的“用爱发电”。
动漫社团般的“拼命三郎”精神，也让大型挖人游戏公司感到有些羞耻。 在经历了高薪挖角式的掠夺之后，游戏行业应该以不输给动漫公司的态度进行内容创作，不应该轻易将优秀的视觉、动漫人才用于皮皮游戏和广告素材的制作。
国漫的崛起，在制作层面上力压日本、追赶欧美，也是多年来动画产业技术力量薄弱的必然结果。 反过来说，近年来工业化、3A化盛行的游戏行业，不仅落后于旁边的动画行业，甚至还需要逼迫后者的游戏公司提高技术能力。 多少会有点叹息。
以此为契机，GameLook认为，如何从浮躁的游戏人才转变为技术力量、内容质量的积累和良性的竞争，可能是游戏界今后值得认真考虑的方向。
