Renderbus瑞云渲染-效果图云渲染小编小瑞又来给大家分享国内外最前沿的3D渲染资讯咯！由国外知名的建筑可视化网站Architizer举办的、2022年最大的建筑效果图渲染挑战赛《One Rendering Challenge》正在进行中，100位决赛选手效果图渲染作品第四弹来咯！
当然，不是国外的作品就一定很牛逼，我们国内也有很多很厉害的效果图渲染大佬，Renderbus瑞云渲染只是希望通过分享这些国内外实时资讯能使大家有所启发，为国内效果图渲染行业的良性发展出一份力！想看前两期点这里哦：
第一弹：渲染的艺术：2022年关于建筑和世界100张精彩绝伦的效果图（1）
第二弹： 太牛了！这些竟然是电脑渲染合成的效果图？建筑渲染挑战赛大赏
第三弹：国外效果图渲染挑战赛惊艳作品大赏，不敢相信这些是3D渲染图片
此次比赛中每一位选手的渲染图都讲述了一个关于建筑在塑造现代社会中的作用的独特故事。下面，你会发现进入渲染挑战赛前100的每一幅作品都令人惊叹，形成了建筑可视化和叙事驱动设计的非凡展示。
PS：这些作品都是由富有创造力地CG艺术家们使用作图软件制作并合成渲染的写实图片，并非拍摄的照片哦~
76“All that is left” by Stavros Sgouros（剩下的一切）
“我们能做些什么？ 我们可以创造什么东西可以持续并帮助未来的生活？想象一下我们没有幸存下来的场景。”
当我们的世界唯一留下的记忆是那些不接触它的物种时，它就在我们的天空中自由自在，俯瞰着我们的阴影。
这是一个人造结构，模糊的记忆是我们最后一次努力拯救将生存的东西——新世界飞行游牧民族的新家园，它可能位于泻湖或沼泽附近，它可能会被时间冻结并被遗忘，但我相信他们会找到的，他们会住在里面。
“但一只从狭窄的笼子里钻出来的鸟很少能看穿他的愤怒”。
现在我们走了，那只鸟自由了。
使用软件：V-Ray、SketchUp、Photoshop
77“Mitoshi Church” by hamed kamalzadehSeyed mohammad razavizadeh（三都教堂）
三都教堂位于安哥拉山的山丘上，靠近嵯峨野竹林。 在日语中，Mitoshi 的意思是前景。 俯瞰集市高地。 该结构由两种当地材料组成，竹子和绳子。 正因为如此，它被认为是集市森林中大自然的活生生的成员。
该设计由7排等距的竹子组成，与两层墙壁和天花板一起，让直射的阳光被折射，在空间内创造出适度的自然光。 参观者从一个低矮的入口进入，随着他们在空间中的移动，天花板的高度和自然光增加，当参观者到达教堂最远的三分之一时，他们发现自己面对着十字架，后面是阿戈拉山脉 . Mitoshi Church 是一个能让人在精神氛围中冥想自己和周围宇宙的前景。”
使用软件：Rhino、Lumion、Photoshop
78“No Man’s Land” by Veronica Blas（无人区）
“2050 年。 经过多年的暴力冲突和自然灾害，地球供不应求。 人们已经放弃了被毁坏的城市，重新成为游牧民族，在社区中游荡在地球上。 在这张图片中，其中一个社区正在移动。 一个受 Archigram 作品启发的后世界末日步行城市，但它也着眼于文学，如“凡人引擎”一书和“疯狂麦克斯”的电影摄影。
用于空间研究的先进技术已经失去了最初的用途，现在被用来在地球上生存。 发射台被用作年久失修的建筑物的基地。 人类已经适应了这种新的环境，并且进化出了一种新的生活方式。”
使用软件：3ds Max、Corona Renderer、Photoshop
79“Würstelstand” by Mihai Pop（香肠看台）
“这个名为“欢迎所有外星人”的项目受到 2015 年欧洲移民危机的启发。
我选择不直接展示移民，而是通过其他东西，通过一个角色来暗示他们的存在。 这时候我想起了我画的一幅旧草图，一个过于乐观、超小、自给自足的预制避难所以及一个类似大小的温室，人们可以在那里种植食物。 它们很小，很古怪，可以适应任何城市环境……所以我想……
移民 + 最小的预制避难所 + 由欧洲两权制机构管理 = 一个可怕的想法！！！ 伟大的！ 我可以用它做点什么。
香肠看台
这些避难所将放置在城市周围的什么地方？ 他们适合哪里？ 也许只是随意地在街上……也许更换一个报摊，或者 Würstelstand，你附近街角的那个，理论上，它们不会占用太多空间，它们并不大。”
使用软件：Cinema 4D、Photoshop、其他
80“Longboarding in Lesotho” by Peter Crotty（莱索托长板冲浪）
“这些日子都是在莱索托陡峭的山路上度过的。 能听到的只有风的呼啸声和柏油路上溜冰鞋的声音。 对他们来说，这是纯粹的肌肉记忆和身体自由的动人冥想。 太阳下山后，他们回到自己的住处。 一个简单而美丽的石墙家。 木屋顶营造出温暖的声学品质，让他们可以聆听音乐并高枕无忧。 当太阳落在莱索托山上时，他们正在放松并安顿下来。 这是一种简单的生活……但它是如此充实。”
使用软件：V-Ray、3ds Max、Photoshop
81“Radiant Flow” by Igor Neminov, Artem Zigert and Igor Neminov（辐射流）
“Entrada 位于通常被称为“硅谷”的中心地带。 有影响力的公司涌入并不奇怪，因为南加州拥有在该国其他任何地方都无法复制的生活方式。 这幅图像试图捕捉到该地区傍晚时分居民非常神圣的情绪和氛围。
这个地区通常被厚厚的海洋层所覆盖，将街道和建筑物笼罩在雾气产生的宁静光芒中，唤起一种难以形容的感觉，让人感受到完全不同的颜色和光线。 在寒冷的冬日，雾气的蔓延和街道上的繁忙交通不仅会减慢时间，而且有能力暂停一个人的整个现实。 这是现象学的！”
使用软件：3ds Max、Corona Renderer、Photoshop
82“Art Oculus” by Manuel Ramirez Kalionchiz（艺术眼）
“Art Oculus 是一个 NFT 画廊，专为加密领域的大胆创意人士打造。 它拥有来自物理世界和元世界的几位艺术家的作品。 所有艺术作品均由我们的创意团队精心策划，并根据建筑的必要性进行挑选，以实现比它们本身更大的目的。
这一集体使命由我们的主要展览“逃离你的艺术”由 Kaliguro 代表，旨在描绘艺术家从自己的创意作品中的过渡，以完成更大的使命。 该项目将现代技术与艺术家的传统共存相结合，在个人层面上向观众展示自己，总是更多地谈论我们可以看到的艺术作品背后的灵感。
使用软件：Lumion
83“Los Angeles World Airport Studios” by Maggie PanFernando Such Riccardo Pistore Matteo Venanzio Fernando Gómez Laura del Barrio（洛杉矶世界机场工作室）
“Kilograph 与一些一流的建筑师——Gensler、SOM 和 RIOS——合作，将洛杉矶新声场的设计变为现实，同时展现电影的魔力。 这里的建筑充满了科幻小说和技术的未来主义和极富想象力的元素，是次要的内部无形活动。 鉴于这种情况，我们的团队绝不会错过与巨型机器人一起制作科幻主题的机会。
随着这些英雄角色的建立，我们希望在场景中加入一定程度的人类故事讲述。 这是通过描绘各种舞台工作人员、演员朗读台词，甚至是一位拒绝从预告片中出来的新星来实现的。 彩色照明旨在将观众吸引到图像中，并引导他们注意镜头的较小细节。”
使用软件：V-Ray、3ds Max、Revit、Photoshop、其他
84“A New Path” by Wellington Franzao（新道路）
“我们常常以规则为指导，但有时当我们专注并深入时，我们也许会找到新的路径。 它可能会产生如此多的怀疑，这是有风险的，但出乎意料的结果可能是黄金。 这张图片描绘了一辆 SUV 驶入雪地，开辟了通往 MED 中心的新道路。”
使用软件：3ds Max、Corona Renderer、Photoshop
85“The Sake House Museum” by Wellington Franzao and Henrique Driessen（清酒屋博物馆）
“在所有国家，稻田都是由家庭劳动单独耕作，使用的方法与 2000 年前相同。 我们带来了这一传统，并以当代博物馆来纪念它，该博物馆代表了在田间度过一生的所有家庭。”
使用软件：3ds Max、Corona Renderer、Photoshop
86“Big Mac in Snow” by Quin Wu（雪中巨无霸）
“走在冰冷的雪地里，最想吃的不过是热腾腾多汁的汉堡。 为了帮助顾客在暴风雨的日子里导航，麦当劳在西伯利亚建造了带有巨大标志性标志的旗舰店。 不知何故，美国象征性的消费主义品牌适应了苏联的野蛮风格。 很难说谁皈依了谁。”
使用软件：Blender、Photoshop
87“Surrounded” by Giovanni Croce（包围）
“这是伦敦的水晶宫某个时刻的效果图。 世博会昔日的辉煌还是反乌托邦的未来？ 光打破了场景，引导眼睛穿过植被，走出建筑。 这个角色代表了我们每一个人，一个在世界上寻找一席之地的人。 由观察者来想象外面会发生什么，拯救还是毁灭？”
使用软件：V-Ray、3ds Max、Photoshop
88“The World Without Us” by tom tamayo（没有我们的世界）
“如果人类停止存在会怎样？ 如果人类消失，我们的星球、我们的城市、我们的工业和自然会发生什么？ 我想我们都知道答案。 自然总会占上风。 无论人类造成多大的灾难，地球都会治愈自己并培育更新的生命形式。”
使用软件：3ds Max、Corona Renderer
89“Nature Is a Mirror in Which We Can Study Ourselves” by Tom Tamayo（以自然为镜，提升自我）
“位于森林中的结构，尽可能不可见，总是让景观发挥最大的作用，
融入周围的森林，融入景观，在落叶林中几乎看不见，
让人们尽可能地亲近自然。”
使用软件：3ds Max、Corona Renderer、Photoshop
90“At What Cost?” by Alberto Biasio（以什么为代价？）
“在描绘新的华丽建筑时，我们通常会选择一个特定的角度，试图扭曲现实。
宏伟的大教堂建在沙漠上，以建筑为建筑而建筑的口号为批评者辩护。 （通常是一种使用架构而不是金钱的方式）。
我们应该牢记，人们以及他们的福祉是建筑伟大的原因。 我试图扭转主题和时刻：非凡的建筑被置于背景中，并被普通的建筑所取代，描绘在它——也许——最糟糕的瞬间。”
使用软件：3ds Max、Corona Renderer、Photoshop
91“Nature, We are One” by Kunal Bhoge and Swapnil Upare（与自然一体）
“当人类与自然共存时，我们创造了一个现实。 没有分离的幻觉，我们实际上是一。 人类生活与自然环境交织在一起，围绕着活树建造的结构，与桥梁相连，在环境中工作而不是牺牲环境。 在这个地方，人类行为植根于负责任、可持续的存在，每个人都对自己的行为负责。 没有浪费，没有不必要的东西，这就是纯粹的极简生活。 这不仅仅是建筑，而是一种生活方式。”
使用软件：3ds Max、Corona Renderer
92“Velvet Breeze” by Igor Neminov, Artem Zigert and Igor Neminov（天鹅绒微风）
“图像的灵感是捕捉现有建筑和新建筑的协同作用。 赋予图像独特的品质，描绘对光线和色调的探索，同时捕捉旅程的氛围和氛围。”
使用软件：3ds Max、Corona Renderer
93“Crack of Dawn” by Igor Neminov and Artem Zigert（黎明的裂缝）
“这张照片的想法是从最好的朋友的角度创造一个独特的视角。 戏剧和氛围增强和支持视觉叙事。”
使用软件：3ds Max、Corona Renderer、Photoshop
94“KOLLAGE” by Karim Rashid
“KOLLAGE 是一座多功能、多学科的建筑。 它是部分办公室、部分零售、部分公寓和部分公寓酒店。 该建筑的设计使每个部分都说明其功能。 顶部是一个可出租的大型礼堂/会议/大厅房间，而左侧的投影是办公室。 黄色部分是公寓式酒店，蓝色部分是公寓，黑色和底部是零售。
这个想法是使建筑物动起来，因此它说明了其功能的多样性。 在大多数多学科建筑中，你并没有真正区分功能，所以这是 Kollage 的主要前提。 另一个前提是让景观在建筑物周围 360 度投射，几乎就像一幅立体派绘画，我们采用平面立面的想法并将其制作为 3D。”
使用软件：V-Ray、3ds Max、Rhino
95“Quarantine party” by Thomas Michielin（隔离派对）
“想象这个空间的意图恰逢我因新冠病毒而受到的第一次隔离，我们只能说，用新购买的电脑在密闭空间中被限制数周，这为我留下了想象的空间。 设计灯光秀的想法一直是一个未实现的梦想，但其中一个下午，我偶然发现了一幅圣彼得大教堂的画作，并意识到我可以拥有多少乐趣。
随后进行了数周的建模和渲染测试，毕竟我并不着急，所有这些都伴随着电子音乐。 我试图将我在那些时刻感受到的情绪、孤独感、对建筑、音乐和色彩的热爱集中在一个图像中。 结果是一个空间投射到未来和过去一样多。 跳舞的空间！”
使用软件：V-Ray、Rhino、Photoshop
96“Freelance” by Ryan Banguilan（自由职业者）
这个空间描绘了自由。
许多人在这个压力时期成为自由职业者。
作为一名自由职业者，你的生活就像过山车。
有很多肾上腺素，当它消失时，你真的想再做一次，但总有那一刻你想知道为什么要对自己这样做。
作为一名自由职业者，我对自己的发现比我想象的要多。
这激励我走向成功。
它促使我始终发展自己的才能并作为专业人士学习新事物。 这是非常强大的。
这也让我成为了一个更好的人，无论是专业上还是个人上。 它促使我不断提高自己的技能，并且永不停止学习。 就个人而言，这让我更加感激。
它给了我极大的自由。 这让我重新思考我的梦想。 您可以在白天或一天中的任何时间工作。 随意。
使用软件：3ds Max、Corona Renderer、Photoshop
97“Mirror of similarity” by Hamzeh Althweib（相似之镜）
“人性倾向于将空间建筑元素关联为; 具有刚性和边界的墙壁，以定义其空间领域。 相似之镜是一个试图通过种族隔离墙传达积极存在和一些同情的装置。 通过将个人从他们的种族意识形态和预先定义的偏见中剥离出来，在墙上镜像形式和形状，通过利用运动检测来移动相邻的部分，从而说明在派对墙另一侧的人的行为 。”
使用软件：Revit、Enscape、Photoshop
98“22 Gordon Street” by Christian Coackley（戈登街22号）
“鉴于我们在全球面临的持久问题，例如气候和生态紧急情况，建筑学院必须在建筑教育中培养合作文化，以有意义地解决这些问题。 因此，这幅画推测了巴特利特建筑学院的第三次迭代。 与该建筑的前两次迭代，Wates House（1975 年）和 The Bartlett（2016 年）相比，学校的下一部分将由学生和导师自己在 1000 年的时间里建造。
该建筑居民的后代将恢复失传的手工陶瓷物质文化。 这个由学生和导师组成的可互换管弦乐队将通过共享物质文化的诗意交响将自己编织在一起，开创建筑教育的新时代。 归属时代。”
使用软件：Photoshop、其他
99“Carbon Capture Refuge X” by Bless Yee（碳捕集避难所 X）
“饱受政治动荡蹂躏的战争，以及因自然灾害而几乎无法居住的大地颤抖着，她的难民无处不在。
开发了一个浮动、可持续和可居住的生活基础设施。 CCRX 项目（Carbon Capture Refuge X）终于准备就绪。 CCRX 的核心是直接空气捕获风扇，可从大气中提取碳并将其转化为能量。 收集到的能量然后通过与结构的墙壁、地板和屋顶集成在一起的霓虹灯条分散。 它们是在整个空间中循环公用事业的静脉，它们是可以向光线和空气敞开、在恶劣天气下闭合或伸长以适应生长的肌肉。
CCRX 沿着地球的对流层漂浮，为沿途的任何幸存者提供一个家和一个目标——执行拯救地球及其居民的任务。”
使用软件：Rhino、Photoshop、Twin Motion
100“Afternoon Walk” by Peter Tran（午后漫步）
“这张照片捕捉到了高峰时段下午晚些时候的氛围——一条小巷里有繁忙的餐馆和商店，人们下班后赶来或去市中心悠闲地散步。 这幅画力求营造一种充满活力但又平和的感觉，即在这个确切的时间里，身处这样一个地方会是什么样子。”
使用软件：V-Ray、Photoshop
好啦，100个选手的作品已经全部更新完了，效果图渲染挑战赛的比赛结果也马上揭晓，这100幅作品里你最喜欢哪几个作品呢？快留言告诉小瑞吧！后面小瑞也会继续同步该比赛结果，敬请期待哦~
