Camera Raw 软件可以解释相机原始数据文件，该软件使用有关相机的信息以及图像元数据来构建和处理彩色图像。可以将相机原始数据文件看作是照片负片。您可以随时重新处理该文件以得到所需的效果，即对白平衡、色调范围、对比度、颜色饱和度以及锐化进行调整。在调整相机原始图像时，原来的相机原始数据将保存下来。调整内容将作为元数据存储在附带的附属文件、数据库或文件本身（对于 DNG 格式）中。
Photoshop软件中都附带有Camera Raw ，安装了PS，自动就安装了ACR。
Raw文件又叫数字底片，是数码相机所生成的原始格式文件，能比JPEG格式储存更多的信息。几乎每个相机厂商都有自己的Raw文件格式，常见的Raw文件后缀包括.NEF, .DNG, .CR2等等。
正因为各家厂商的Raw格式各不相同，所以Photoshop本身是无法直接识别这些千奇百怪的Raw格式的，需要通过ACR处理器先解析转换一遍。
同时ACR还提供了很多调整选项，这些在Raw文件之上的调整都是完全无损的，也就是底片信息并没有被覆盖，随时可以一键复原。
「Camera Raw」以及「Lightroom」都是Adobe公司出品的软件，他们背后的工作原理以及引擎都是一样的，所以学习本文也可以应用于「Lightroom」的操作中，文中具体提到的工具以及指令，你在「Lightroom」中都可以找到对应的。
「RAW转档」具体流程：
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基础准备工作：
这一步比较简单，将示例文件拖到photoshop，在滤镜中打开Camera Raw插件。
点击“镜头校正“的面板，在出现的对话框中，直接勾选这两个选项：「删除色差」和「启用配置文件校正」，其他保留默认设置即可。
这一步会根据你所使用的镜头信息，自动对镜头所产生的边缘畸变以及可能出现的紫边进行一个校正的处理。根据每个镜头的不同，校正的程度以及效果也有所不同，但是这一步是我们打开软件第一步要做的事。
接着点击这个叫做「细节」的面板，在第一部分锐化设置中，将锐化的数量调整为0。
也就是说，到这一步，我们对图像不做任何的锐化处理。因为锐化是增加图像局部细节的对比度，在一定程度上是会对图像细节有所损伤和影响的。如果是图像处理的最后一步做锐化没有问题，因为后续不会再做更多的图像调整。所以我们在转档的时候，目的是得到一张细节最佳的原片，所以将锐化值放到0，最终的锐化留到修图的最后一步再做就可以了。
2
色温调整：
这里主要在第一个「基本」面板中进行。
首先我们需要了解一下「色温」。大家可能知道，各种不同的光线，是有它自己不同的温度的。跟我们实际的温度相反，高色温的光线色彩偏冷，低色温的光线色彩偏暖。而我们在软件中做色温的设置，其实也就是来矫正不同色温带来的偏色。说的更深入一些的话，比如一张图片是在低色温的情况下拍摄，如果你将色温设置为中性的5500左右，那么图片就会偏暖色。
所以这个时候我们需要去设置更低的色温值，来让软件做一个偏色的校正。比如现在我将色温值设置为更低的4400，这个时候的图片看起来就没有刚才的偏色了。
那么，我们在图片处理的时候，如何设置合适的色温值呢？我们一开始说过，转档的目的是得到一张细节丰富，色彩和谐平衡而且不偏色的图片，所以大部分的时候需要靠自己的双眼去观察。觉得图片偏暖了，那么色温值需要设置低一些，反之觉得图片偏冷了，色温值需要设置高一些。
不过在软件上方的工具栏，「Camera Raw」提供了一个「白平衡工具」，图标是一个吸管的形状。
事实是，作为后期修图师，我们很少能够遇到这么高规格的待遇。绝大部分的情况下我们拿到的原片，摄影师是没有使用灰卡的。但是有没有想过，哪怕不是绝对准确的专业灰卡，如果拍摄主体身上穿了一件没有色彩的衣服呢？（白衣服，灰衣服，黑衣服）比如这张示例图，我们一眼就能看出模特穿了一件白衬衫，所以其实也是可以使用白平衡工具来做一个自动的色温设置的。
不过由于衣服有各种褶皱，导致白衬衫上面不同位置有着并非完全一样的环境光反射，所以一般我们需要使用这个白平衡工具，在衣服上随机的点取不同的位置，配合自己眼睛的观察，来最后选择一个合适的取样点。比如这张图片，我最后选择了取样这个位置。
所以呢，关于色温的设置，在没有灰卡帮助的前提下，看看人物身上有没有穿中性色的衣服，有的话可以合理使用白平衡工具来进行自动的设置。如果没有，那就需要使用自己的双眼来做判断，设置合理的色温值和色调值，来让图片中的偏色达到最低。只要记得一个原则：色彩的风格建立留到后续在Photoshop中完成，那样你可以很多不同的尝试，也很方便修改，在转档的时候，一定要尽可能的得到一张没有偏色，色彩’中性’的原片。
3
明度关系调整：
在去调整明度关系之前，我们需要先了解一下软件界面右上方的「直方图」信息。我们现在只需要去观察明度信息，所以大家可以忽略直方图中的各个色彩形状，只需要看之间灰色的那个形状即可。
而观察我们这张图片的直方图，其实整体来说亮度分布还是比较平均的，直方图中的最左边面积很小，也就以为着画面中没有特别暗的区域。而在最右边，我们能够看到一根比较高的线，说明画面中有不少的过曝区域，如果你还不是特别确定，可以点击右边白色的箭头，这是过曝警告功能，点击之后，画面中如果有完全过曝的区域，它会以一个红色色块来提示。
（反之，如果想知道画面中有没有完全黑死的暗部，可以点选左边黑色的箭头，这个警告会用蓝色色块来提示画面中的完全欠曝的黑色区域，不过本示例图并没有，为了演示我将图像的暗部压暗了很多。）
RAW转档的几个原则中，跟明度关系有关的是：暗部不死黑，亮部不过曝。所以放到我们这个例子中，暗部没有任何问题，最暗的地方都还是有层次有细节的，可是却有很多完全过曝的区域。那么这个时候我们就可以来调整「基本」面板中的「高光」选项，我们将高光降低之后，发现刚才的过曝警告就没有了，直方图中的信息也表示画面整体亮度往中间的的曝光区域靠拢了一些。
当然很多时候我们需要依据不同的图片风格来做灵活的应变。比如你处理的其他图片偏暗，有明显的欠曝，那么则需要去提高设置中的「阴影」值。再或者处理一张影棚拍摄的纯白色背景的人像，那么白色背景我们就需要它是完全过曝的纯白色，如果你打开图片发现白色背景上并没有出现红色的过曝警告，可能你需要反过来去增加高光的曝光值。
确保画面中没有过曝区域或者死黑，接下来我们需要用双眼来观察一下画面中的主体人物。我感觉目前的画面中，人物还是稍微又些偏暗，那么可以简单的通过增加曝光值来达到一个理想的效果。在增加了曝光值之后，发现刚才调整的高光区域又显得过于亮了一些，毕竟对于转档处理来说，画面越偏向中间的曝光值越好，所以干脆就将高光值降到了最低。经过这步，我觉得目前画面中的整体明度关系已经调整完毕了。
明度关系调整这个步骤的原则是：尽可能的避免出现暗部黑死或者高光过曝，尽可能的将画面的整体亮度集中在中间灰度区间，观察画面主体，让主体曝光尽量准确。
4
色彩关系调整：
这个步骤，我们主要在「HSL/灰度」面板中进行操作。
这一步的目的，是通过观察画面，来研究怎么样平衡各个颜色之间的「色相/饱和度/明亮度」，从而让整个画面在色彩上显得更加和谐和平衡。
以我们的例子来说，画面元素比较简单：主要是前景的人物和背景的树丛。从色彩搭配来看，是一张很适合走「对比色」配色风格的图片：人物偏暖的肤色对比背景青绿色的树叶。所以我们需要让图片在这个配色法则下，色彩上的目的性更加明确一些。比如现在背景中的树叶部分，仔细观察的话，你会发现暗部是属于比较正的青绿色，符合我们对于植物色彩上的心理期待，可是在亮度区域，其实它是偏黄色的。所以这个时候我们可以点击面板中的「色相」标签栏，在黄色这个选项中，让黄色的色相偏右一些，也就是让黄色更绿一点。但是呢，调整也不能做的太多，因为人的肤色中，有一部分也属于黄色的范围，调整过大的话是会影响到皮肤的，所以我将黄色的色相值增加了50。
接着我们看整体背景，目前的话，感觉饱和度还是低了一些。所以我们可以点击「饱和度」标签栏，如果你不确定背景中的树叶主要属于哪一个色彩范围，你可以大概的来调整一下试试看。经过我简单的增加几个色彩的饱和度之后，我发现背景的色彩主要集中在绿色以及下面的浅绿色。所以我们可以适当的去增加这两个色彩范围的饱和度，来让背景的绿色更加的饱满一些，从而让整体画面的色彩对比感更加强烈一些。
接着我们来看肤色。在你色温设置准确，画面没有明显偏色的情况下，肤色一般都是集中在「橙色」这个色彩区间。而嘴唇一般集中在「红色」这个色彩区间。首先我们可以再次回到「色相」标签栏，先左右的移动一下橙色的色相值，配合眼睛的观察，来得到一个更加舒服的肤色色相。原来的皮肤可能由于环境光的原因，有些偏绿，所以我最后觉得将橙色的色相降低12是一个比较舒服的肤色。
接着还可以尝试一下改变橙色范围的饱和度甚至明亮度，适当的去多多实验一下，只要在橙色这个色相范围，基本调整的就是肤色部分。最后我将橙色的饱和度提高了15，明亮度提高了20之后，感觉这个时候的肤色是我需要的舒服状态。
当然，每张图片的风格不同，所以每张图片可能都需要来研究最适合它的色彩关系调整方向。这个例子是一张适合「对比色」配色风格的图片，可能你现在处理的图片适合「类比色」配色风格。可是不管什么风格，你只要知道，在已有的图片基础上，通过调整不同色彩范围的「色相/饱和度/明亮度」，是可以让整张画面的色彩关系变得更加和谐，平衡，而且可以让你的色彩表达变的更加清晰明确。而这个步骤，是我们RAW转档流程中的最后一步。
结语
经过这四个主要流程，我们就完成了整个RAW转档的全部工作。
对比一下左边的最原始图片，你会发现经过调整后，整张图片变得更有细节，没有明显偏色，而且整体的色彩关系在表达方向上更加明确了。不过你可能会说，感觉还是喜欢左边的原图，暖暖的更有风格。还是那句话，风格我们可以留到「Photoshop」中再去建立，这一步我们就是要得到一张「新鲜好用」的原片，有了这个好的基础之后，在后续的「Photoshop」修图中我们才可以更加自如的去做各种风格和效果，而且可以方便的作出各种效果的修改。
