我们经常听人说，剪辑是体力活。 剪辑需要什么才能？ 颈椎病、小鼠手、强烈近视，用力煮一下就足够了。 剪纸需要才能，但掌握剪纸软件的功能不需要才能。 很多人的努力程度之低，可能无法竞争才能。 但同时，我们经常听到另一种说法。 剪辑这一行，一技之长，可以攻也可以守，前途无限。 作为直接向观众“讲”故事的人，导演在拍摄时往往需要向编辑询问机位的意见。
其实这两种说法都是正确的，但都是偏颇的。 一个是编辑的工作方式，一个是编辑未来的成果，而且是从大的层面的总结性的说明，对于个人来说，这种概念上的理论参考性是有限的。 为了避免大家盲目进洞，这里为想剪头发的人和即将剪头发的人提供进洞指南。
一直在寻找对自己有利的切入点的小编，几年前还是个高大上的名号，但近年来随着综艺的火爆，逐渐进入大众的视线，在明星和综艺的“纷争”中，小编往往背道而驰，这让我意识到小编的强大和高收入学校里有一个叫“电影后期”的专家。 我对那个很专一。 随着行业的成熟化、规模化、正规化，电影的后期分工已经非常细分。 根据团队名称的不同，可能会有所不同： D.I.T (素材组)、编辑者)、包)、花形、动画组)、特效)、特效、三维组)、调色、混合、混合) 从工作内容上来看，大致分为以下7种。
视频编辑：
根据要求，根据脚本，为了强调某个主题的内容而剪辑、删除段落、增加剪辑、增加logo、添加字幕、配音、蒙太奇效果、预加工处理等，330 制作视频各格式的转码、电子相册、闪存等，根据自主化的要求制作剪辑。
素材处理：
提供视频素材的剪切、段落顺序的重组、历史素材的编入、相关素材的组合等。
特殊效果处理：
在编辑视频素材时添加过渡、蒙太奇效果、三维效果、多屏幕、画中画效果、视频帧颜色等。
字幕处理：
在视频素材中添加徽标、中文字幕、说明字幕、修饰字幕、3d字幕、滚动字幕、带字幕等。
音频处理：
在视频素材中添加背景音乐、特殊效果音乐、专业播音员的多语言配音解说、口型配音和背景音乐。
包装处理：
切掉视频素材后，为了全方位的特殊效果进行包装。 蒙太奇效果、三维片头结尾的制作、Flash片头结尾、图像标志的特殊效果等。
成品输出：
制作的电影作品可以输出到各种格式的录像带、广播磁带，也可以冲压或写入DVD、VCD，还可以输出各种格式的数据文件。
到了毕业阶段，如何选择工作和职业，仍然是每个人心中的疑问和矛盾。 很多“过来人”说：“只要想想自己想做什么再选择，就不会有错。” 不过，如果每个毕业生都清楚、清楚、清楚自己想做什么，就不会有什么疑问和问题，但对于想要跳槽、即将入职的学生来说，在选择职业之前，一定要提前了解编辑师所涉及的工种，以及编者按的工作方式
剪辑的工作是什么？ 以综艺节目为例，导演可能会拍摄最原始的素材，看着一个个场景，不知道有什么意义，讲的是什么样的故事。 但是经过编辑的编辑小组，变成了有意义、大家都能理解的故事。 编辑的要求非常全面，对着剧本台词连接场景不是那么容易的。
如何找到第一个剪辑的工作剪辑并想“入行”并不简单。 但行业门槛的降低，意味着如何能准确、稳步地提高已经成为一门学问。 别人是怎么找到第一份剪辑的工作的呢？
这三种方法是最常见的。
(1)通过校队获得剪辑助手的邀请
)2)电影公司内部调职
)3)寻找业内人士的内部推荐对应届毕业生来说，学校招聘是首选，此时用人单位不要求经验和专业性。 而进入职场后，用人单位有完善的培训体系，帮助无经验的应届毕业生进入职场。 公司内部调动是最主流的方式，也是难度最低的方式。 公司内部有调动的机会，不需要冒外部风险。 然后了解公司的业务，就能更快地进入角色。 除校队和内部调动外，内申的成功概率最高。 最不推荐的是海投。 如果裸体进行海投，会受到非常大的压力。
请不要忽视自我提高的现在。 后期制作的理念也在不断创新。 《后前台》、《后编剧》等概念和职业受到业界的高度评价。 “后期前期”是指包括编导在内的后期团队参与到节目故事体系的构建中，从一开始就切入节目的方方面面，蕴藏着更多“二次创作”的可能性。 后期编剧是指包括编导、花字组在内的后期组所有成员作为“后期编剧”，多次组织素材，集体讨论如何构建逻辑和故事。 从后期的视角用“导演思维”讲故事。
后期团队参与节目的策划和拍摄，可以大大提高工作效率，这已经是业内的共识。 这种工作参与也为编辑职业发展提供了许多可能性。 无论你是刚跳槽做剪辑，还是准备入坑，针对新晋编辑的提升需求，新片场学院携手合作，《爸爸去哪儿》、《奔跑吧》、《青春有你》、《国家宝藏》、《我是大侦探》
综艺实习(第3期) |新片场学院
