相信很多朋友都看过很多混剪作品，既有霸道酷炫的欧美大片，也有清新治愈系的日本作品。总有一种混搭能触动你心中的弦。那么什么是混搭？如何制作出色的电影混音？下面就带你一探究竟。
1.什么是混搭
混合是通过某些 剪辑 技术将一部或多部电影和视频中的素材重新组合以表达一个主题。混剪练习是很多新手学习剪辑的必经过程，也让剪辑的老师们发展出不同的能力。（以下为成品片混剪）
2.混合前的准备工作
在进行电影混音时要记住几个关键点：
1. 样式应尽可能一致。亚洲片不宜混入欧美片，武侠片不宜混入欧美超人类型，否则作品会有不伦不类的感觉。
2.时间一定要合乎逻辑，尽量剪辑影片中出现的时代按时间顺序排列，不要相互穿插。
3.音乐的选择，尽量不要选择一路走到最后的音乐（除非音乐有明显的波动和节奏，或者是60s以内的混剪），也可以选择两首音乐进行拼接：如果两首曲子风格相似，可以通过淡入淡出的过渡重新组合。如果不同风格的音乐素材可以丢弃一段音乐，插入人物对话或静音。
4、素材的使用需要不同胶片的素材集合。电影混音的原始素材一般选自电影预告片。并且你需要标记不同类型的素材，比如动作和表情，并且你需要提前考虑你需要的素材图像。
5、影片的基调风格，影片的基调和基调最好一致。色调和风格不一致的剪辑组很难连接，而且感觉不适合后期制作。
6.镜头声音处理，一定要带镜头原声。不能只保留燃烧的画面电影混剪素材网站，相机的原声也需要保留，它承载着人物的情感。
3. 如何混剪电影
第一步是选择最重要的混剪主题，也就是你的混剪主题是什么？它可以是来自不同时代的电影，也可以是好莱坞电影的热门镜头。然后确定主题的时间，这里的时间是指剪切混合剪辑需要多长时间。这种混剪的时间比较灵活，时长可以根据主题和个人想要表达的内容而定。
第二步：定好主题后，先别急着找镜头。如果您的主题是所有好莱坞镜头的混合剪辑，那么这种“燃烧”必须分阶段进行。
我们大致可以分为以下几个阶段：
开始：在章节的开头，如果你不上来，会很燃。您可以从您混合的视频中找到一些带有空镜头的大镜头来制作一些混合剪辑，以便人们可以看到您的混合剪辑包含哪些视频。同时，可以选择一些大气的音乐。和慢音乐开始。
程：随着章节的开始，人物可以在这个时候出现，但是不要想出最爆炸的场景，你需要逐步提升观众的情绪。
人物对话镜头：在这里，可以通过挑选几个具有代表性的人物和代表人物在电影中说的几句经典话将它们连接在一起，或者通过插图进行叙述。这些内容应该有一定的逻辑关系。.
人物出现后，可以随着音乐的起伏，对几个有代表性的人物的动作进行混剪。此时，还只是刚开始的第一个小“烧”。
小“烧”结束后，音乐可以在这个时候戛然而止。突然停止可以被某首乐曲的自然带戛然而止，也可以用音效作为伏笔。
转折：真正高潮前的铺垫，戛然而止后，音乐进入缓慢期。这个时候，电影的一些原声带（主角的演讲）还是可以用来为最后的高潮做铺垫的。这时候，音乐已经开始放慢了。慢慢向高潮发展。
在最关键的时候，如何达到真正的高潮，不用快速剪图，不用做变速等，很简单，找最有代表性的人物，喊，别在意呼喊电影混剪素材网站，声音一定要响亮。
这是音乐开始高潮的时候！
那么混剪剪辑的高潮呢？
1、既然要刻录，就必须选择最刻录的图片。
2.什么画面最燃，画面特效（爆炸、破坏、天灾等）、主题人物等动作：跑、跳、拳、发射导弹等。
3.屏幕应该停留多长时间？
首先，需要对剪辑屏幕进行分类
把你要使用的素材分类，比如：跑步（3人）跳跃（2人）打拳动作（5人）导弹发射（3人）爆炸（3-5个地方），基本上每张图都可以留约0.5秒，但最好是你的分类镜头越来越短，让观众对你的照片有一种紧张紧张的气氛。
其次，如何组装镜头
每张画面的构图都需要遵循一定的规则，这样电影才会合乎逻辑，而不是堆砌素材。
例如：人物跑、拳、跳、发射光波等类似动作的拼接。
注意：在混剪的高潮部分，适当的在混剪中穿插一个充满动作的镜头。这个镜头可能是 1 秒或 1.5 秒。当高潮混音完成后，你的画面也会随着音乐定型。这个定稿非常重要。一个好的结尾和开头可以大大改善你的电影风格。
何：最后的画面动作，一定是好音乐的最后一枪。
你可以找到一张图片，例如一个人的回眸，一个坠落的标志，一张笑脸的特写，或者以作者名字作为混剪结尾的黑屏。
混剪可以磨练新手剪辑老师各方面的能力，无论是素材的整理和收集，镜头的组装技巧，音乐的选择搭配，都有助于剪辑的提高的能力。当你看到自己的成品“出锅”时，心里一定是充满了成就感。
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