后期剪辑，作为影视艺术的有机组成部分，是在电视电影的发展过程中应运而生，独立出现 并逐步完善的。同时剪辑艺术的进步，又极大地影响和推动了影视艺术的提高和发展。
今天Dora说点理论大方向上的东西，帮助有需要的小伙伴做一做了解。但细则的知识体量是非常大的，一篇文章肯定无法展示的。
1、建立节目的剪辑风格
所谓节目的剪辑风格，简而言之，就是后期编辑对节目后期剪辑的整体构思。它体现了后期 编辑对编导创作意图的理解，对节目内容、结构的把握。后期编辑所做的剪辑提纲是其具体 的表现。由于电视节目的种类繁多、形式各异，编导的风格不同，这就决定了针对不同种类 的节目应采用不同的剪辑方式。
需要注意的是，对于后期编辑来说，建立剪辑风格虽然重要，但表现是为内容服务的， 因此必须服从而不能违背编导的创作意图和艺术要求，要与节目的主题、内容、形式、结构 达到有机地统一。
在后期剪辑中，无论是剪动作、剪情绪、剪节奏，剪辑点的选择都必须遵循客观规律，符合 事物发展的逻辑，符合人们的思维习惯。
2、控制剪辑节奏
电视片的节奏是由画面主体或摄像机镜头的运动、镜头的长短、景别的变换、组接时的 切换速度等多种因素构成的。它是片子中事件、情节或人物情绪变化的速度和强度，是影响 片子好坏的一个重要因素。
注意，一是段落的剪辑节奏要与片子的总体节奏相吻合和匹配;二是段落与段落之间的 节奏变化要适当，变化过快或过慢都会给观众心理上产生不适应的感觉。
另外，后期剪辑时，在一个段落中采用一成不变的剪辑节奏，会使观众产生疲乏厌倦的 感觉。如果适当变化剪辑节奏，采用剪接加速度的方法，使组接的镜头越来越短，利用镜头 的积累效果，可使段落形成一个高潮。但在做这种节奏处理时，一定要注意张弛结合，每一 个高潮点后都要留出一个缓冲释放的空间，给观众以回味和联想的余地。
3、把握整体结构
电视节目的结构，包括总体布局和段落构造两个部分。一个好的片子的结构应该做到完 整统一、自然流畅、严谨新颖。
1.完整统一
2.自然流畅
3.严谨新颖
4、镜头之间的组接
电视艺术是时空连续的视觉艺术，画面表现必须具备视觉的连 贯性，其主要表现在画面与画 面之间的继承和延续上。“这种继承性和延续性通常情况下是镜头剪辑完成的”。
作为电视新闻节目的编辑也好，还是作为指导编辑的节目编导也好，在节目的后期制作中， 都必须首先遵守一些根本的规律和法则——遵循画面的基本组接逻辑，“动接动”、“静接静”是画面剪接规律。它规定在确定剪接点时，要保证前后镜头中的主体在剪接点上运动状态(包括运动或静止)的一致，或者拍摄方法(固定机位与运动拍 摄)在运动状态上的一致。剪辑往往以不同镜头中动作事态的造型、节奏类似的部分为剪接 点，以达到和谐的转换。
“动接动”指在镜头的运动中和人物形体动作中切换镜头，如上镜头是摇摄，在未摇定时 切换到另一个摇摄镜头上，而且摇的方向、速度接近，衔接起来的效果相当流畅，观众会随 着镜头摇动非常自然地从一个环境或景物过渡到另一环境或景物。在推、拉、移、跟等一系 列的运 动中转换镜头，“动接动”的原理是相同的。“动接动”更多是在人物的形体动作中切换镜头 。如人发怒时拍桌子的动作，在电影里往往就是上下镜头的剪接点，即上镜头手举起，下镜头 往下拍。
“静接静”指在一个动作结束后(或在静场时)切换镜头，切入的另一个镜头又是从静到动。“静接静”多半是转场时运用，即上一场结束在静止的画面上，下一场又从静止的画面开始。静接静既是衔接和谐的需要，又可留给观众思考的余地。省略实际过程，就是通常所谓 的紧凑剪辑，即同一动作内容可通过镜头的转换来省略其间不必要的过程，而仍然保持动作 的连贯流畅。有的对人物意向表白、间接暗示行动过程的省略，有的省略动向动势压缩实际过程。
