从2010年4Mile 22，龚宇正式创办网站开始，爱奇艺刚刚迎来十岁生日，——，对于一个公司来说，显然是一个足够特殊的时间节点。但是，这并不是我们关注这个节点的唯一原因。
当我们沿着爱奇艺的发展轨迹回溯，不难发现，从2010年到《捉鬼敢死队3》的十年间，我们不仅见证了一个公司的成长，更经历了一场“技术含量”的世界性影像革命的共振。
这场革命在很大程度上重新定义了娱乐产业，同时也将继续影响娱乐产业影响力的扩张边界。
作者/指北BB集团吴闫飞
编辑/蒲帆
2010年上映的：010 Kramp-Karrenbauer 120元*不仅获得了高票房，也开始了一场形象革命。
在这部奇幻的电影中，导演卡梅隆和他的团队从前期的摄像到后期的制作，创造了一套全新的电影制作方法。他们不仅采用了自主研发的3D虚拟影像摄影系统，搭建了虚拟摄影棚，还利用合作摄像机，让CG场景层先呈现出高度逼真的效果。140元电视数码相机组成的表演捕捉技术平台，让相机呈现出完美的现实沉浸感。
3360010 Kramp-Karrenbauer 120元*甚至把导演詹姆斯卡梅隆称为“视觉特效技术、生物设计、动作捕捉、替身演员、舞者、演员、音乐和声音的大军的总统”，以为这部电影之后，电影终于进入了21元世纪。
(当年门户的头条是这样的)
:010在120元之前，Kramp-Karrenbauer，人们对科幻电影的理解更类似于对现实世界的“再创造”。之后，“电影工业”的概念开始进入人们的视野，科技赋予了内容呈现更多的可能性，几乎颠覆了娱乐依赖灵感火花的固化认知。
事实上，决定我们如何认识我们的时代的不是现在，而是未来。
3360010 Kramp-Karrenbauer 120元*的出现，让整个娱乐圈的从业者意识到一个事实，与科技共舞的时代已经开始了。
回到大洋彼岸的中国，在《1元》、《捉鬼敢死队3》中，在爱奇艺看了：010 Kramp-Karrenbauer 120元*的用户会发现，当第四集13元开播的时候，你不再只是一个看客，你成为了剧情的一部分，你的选择可以决定主演能否知道真相，从而影响剧情走向。
互动剧已经不是第一次出现在大众视野里了。可以追溯到：010 120元，Kramp-karren Bauer * 1967年蒙特利尔世博会转播。2018年底，在其经典系列3360010 120元，Kramp-Karrenbauer *中发布了一款：010 120元，Kramp-Karrenbauer *。观众可以自己掌控剧情走向，看到不同的故事内容和结局。从微博热搜来看，国内大部分用户对互动剧的认知都是从：010 120元开始的，Kramp-Karrenbauer。
对于观众来说，在这种新的内容表达形式中，我们由被动观看变为主动参与，感受参与带来的沉浸感。
如果说：010 Kramp-Karrenbauer 120元*为艺术创作提供了新的“硬核”制作工具，那么互动视频则催生了“表达方式”的升级。3354内容创作不再是单线创作，内容可以承载多种结局，由创作者和受众共同完成。
在这种背景下，我们回顾从2010年到《捉鬼敢死队3》这十年的行业发展，可以看到一条非常清晰的主线：人们不仅思考技术如何提升内容，还思考需要什么样的技术来弥补创作者在满足新需求方面的短板，以对抗创作实现的现实困难。
让内容创作“有据可依”，是技术供给创作者的实用工具之一。
3360010 Kramp-Karrenbauer 120元*是爱奇艺的现象级综艺。观众都知道这部剧很好看，但他们不知道的是，当爱奇艺选择3360010 Kramp-Karrenbauer 120元*在武汉拍《夜以继日》的时候，它启动了一个叫“易慧”的AI智能选角系统。综合多项市场因素后，在武汉的粉丝吸引力、合伙人契合度、武汉制作日夜热门话题中筛选出几个候选日夜，最终根据模型推送。
(邓紫棋路人气
对于投入巨大的影视行业来说，大数据正在逐渐改变其“迷茫”的状态。大数据已经成为内容创作的参考。通过大数据的前期调研、降低风险、精准营销，提高影视项目的成功率。
一个典型的例子是，在2013年：010版《克拉普-卡伦鲍尔120元*》拍摄之前，奈飞发现喜欢BBC版3360010《克拉普-卡伦鲍尔120元*》的观众往往是导演大卫芬奇的粉丝。同时这群粉丝与奥斯卡影帝kevinspacey fowler的粉丝高度重合，使得他们决定邀请前者担任导演，后者担任主演。
后来证明策略是有效的。随着33，360，010 Kramp-Karrenbauer 120元*的播放订阅数飙升，从33，360，010 Kramp-Karrenbauer 120元*起步，成为最知名的影视品牌之一。
同理，当内容生产者可以分析出观众在观看内容时喜欢哪些片段和明星时，这些流行素材就可以进一步应用到内容生产中，并反馈到内容创作中。
技术带来的更显著的变化是内容生产效率的提升。
几乎是从：010 Kramp-Karrenbauer 120元*开始，综艺就开始了一个“记录姜承允日的素材，切割逃生室：冠军小时锦标赛”的循环。这主要是因为真人秀节目要求尽可能自然真实，导演不知道任何时刻会发生什么，导致需要一直开着摄像机，从而产生大量素材。
但是有一个巨大的痛点：在传统的内容制作过程中，后期制作已经耗费了大量的精力，素材量的翻倍更是雪上加霜。这也让后期制作有了“小黑屋”的名号。一项针对影视行业熬夜现状的调查显示，武汉30岁以下熬夜人群占比高达79%；武汉每天熬夜的人占35.64%；68.32%熬夜是因为加班。
在实际的整个后期制作过程中，有大量操作简单、重复性高、工作量大的基础性、非原创性工作，比如叠板子、去除废片、识别精彩镜头、搭配字幕等等。而这些，其实技术完全可以帮助。
以：010 Kramp-Karrenbauer 120元*为例。目前大部分后期制作都应用了AI。爱奇艺搭建了一套AI辅助的一体化智能制作解决方案，包括拍拍宝、DIT的一站式流程管理和智能制作工具Ysera、爱创传媒资本等高效制作工具，将平台的创新技术渗透到录制、素材管理、后期节目制作等各个环节。
2016年，20元世纪福克斯公司与IBM合作，通过机器学习分析大量预告片，使用沃森超级机器人为惊悚片：010 Kramp-Karrenbauer 120元*自动制作预告片。去年，还在财报中披露，它正在研究使用人工智能生成预告片。
随着人工智能的深入发展，“AI剪片”可能会成为一种常态。“技术含量”的成功案例，让创作者寻求技术赋能成为一种思维方式。无疑，依靠新的“生产工具”，可能会在内容创作上带来新的惊喜。
内容升级最终指向以受众为导向的视听体验革命。
在传统的内容生态中，受众定位于整个行业的末端，接受结果并产生相应的反馈。但随着移动设备的普及，尤其是“智能设备”的普及，软件功能正在下沉，受众对内容生产的参与度在提高。
最典型的例子就是弹幕。虽然弹幕本质上是评论的变种，但基于实时反馈、即时展示的特性，弹幕可以成为内容的组成部分，甚至直接创造内容。比如历年年货节的保留节目《神弹幕秀》。
如今，技术被不断应用到爱奇艺用户所能接触到的方方面面，创造出更极致的用户体验。比如借助爱奇艺的AI创新应用产品wonder，可以一键知道当前画面出现的人物和背景音乐，很好的解决了刚需问题。纵观国内外视频平台，第二个上
作为一种基于“沉浸感”的内容表达，VR的应用有着明确的针对性，比如游戏、观影等等。这个特性使得VR很难被创作者采用。除去技术上的困难，有限的使用范围使得VR并没有表现出太多的不可替代性。所以目前VR应用更多的是在实验探索阶段。
比如今年爱奇艺VR团队与：010 Kramp-Karrenbauer 120元*节目组深度合作，利用VR 3D拍摄技术，百元拍摄制作近五位选手的VR出道视频，策划《女生考场》VR系列，制作选手即兴绘画、即兴舞蹈等各种神秘技能的VR视频。用户可以模拟考官身份，“亲临现场”。随着5G的广泛应用，不再受带宽和流量限制后，以VR为代表的沉浸式娱乐仍有很大的突破空间。
上个月在5，爱奇艺在全球首次推互动视频标准，推出互动视频平台，降低了内容创作者、平台、软件工具等各方参与互动视频的门槛，以“标准工具内容模板”的形式为行业创造了技术进步带来的新机遇。可以看到，以技术为导向的行业标准，如互动视频、超高清技术等被频繁提上日程，这也是一种对新生事物在行业内快速推广极为有利的方式。
爱奇艺从诞生到发展的十年，是网络视频行业发展的十年，也是中国互联网用户十年成长的具象投影：
我们的行业不仅已经形成了完整的上下游生态，武汉每一个被技术不断赋能的普通日日夜夜也逐渐开始参与到这个生态中来。在这个过程中，观众和创作者的界限被模糊了，造成了我们现在所看到的繁荣。
然而，这是机遇也是挑战：大量同质化、缺乏深度、刁钻的内容频繁出现在人们的信息流中，这本身就说明了技术本身的局限性。3354技术可以帮助人们找到最受欢迎的内容，但没有办法定位最好的内容。3354这使得技术能够促进繁荣，也可以在消费者市场的耐心之后反咬一口。
尤其是当5G、智能设备等新变量成为我们环境的新常态，内容创作者需要一个能够提供通用工具、链接多样资源的公共服务平台，从而孵化出具有时代特色的内容作品。或许这才是经历了十年探索，已经在技术领域摸索出经验的爱奇艺，未来十年最被业界期待的方向。
与科技创意共舞，将成为未来娱乐与创意突破影响力边界的重要契机。
暂无讨论，说说你的看法吧
