作者|谢明红编辑|李春辉从手冢治虫到宫崎骏其人再到新海诚是日本动漫人的传承脉络。手冢治虫决心成为一名动画师的起源可以追溯到更早的一代人冈本贤三。当时17岁的手冢治虫还在大阪大学学医(太多的医学生转到了文艺,看来学医不仅救不了中国人,也救不了日本人)。他看了冈本健三的动画《海神兵桃太郎》后深受启发。
1997年,宫崎骏其人带着手病画完了《幽灵公主》,宣布停笔。然而在1998年,他的首选接班人吉文孔达斯不幸去世,以至于60岁的宫崎骏其人选择重出江湖,回到吉卜力推出了《千与千寻》。在业界觉得后继无人的时候,新海诚凭借一部黑白短片《遥远世界》在同年诞生。无论是受到之前动画人的启发,还是在作品中不断寻找下一代大师,日漫都因为“人才资源”的传承而繁荣了几十年。然而,在中国,青年动画导演人才资源的短缺一直是制约郭曼创新的瓶颈。从1995年到2005年,被称为郭曼的“黑暗十年”。当然,今天好多了。呼吁了这么多年的郭曼崛起,终于有了坚实的作品和市场。但是从那时起,郭曼就在高速公路上了吗?校园内的动画教学体系过于依附于“技能”,走出校园的青年导演们要发挥自己的创造力,缺乏“制度”的保障。这个问题给郭曼的整个行业带来了多大的困扰?即在6月8日的上海电视节上,动漫论坛将举行圆桌会议,集思广益,共商出路。
腾讯视频动画作为主办方,邀请了沈乐平、王新、熊科等众多知名动画导演。联合芜湖动漫人空间、中青动漫电影孵化基地,与玄寂科技、追光动画、可可豆动画、分子互动等多家业内知名动漫公司,以及北京电影学院、中国传媒大学、中国美术学院、中央美术学院等10余家知名机构合作,为国家创作新模式的创新建言献策。除了那些在天赋、努力、运气和其他因素的祝福下来到我们身边的爆炸,我们还需要了解郭曼的这些事情。
谁将建造试验田?中国的就业环境存在一个怪圈:似乎年轻导演一旦走出大学的象牙塔,动漫行业就不再给他们任何“试错机会”。结果是他们只能做出符合过去审美趋势的作品,把自己的创作想法束之高阁。腾讯网络视频平台运营部动画频道负责人佘媛媛在分享时提到了“人才流失和内卷”。虽然“内卷化”已经成为网络热词,成为年轻人的口头禅,但是动漫行业的人才是如何“滚”的呢?“郭曼产业就那么一点点,被各种各样的人挖走了。”由于动漫产业成本高,青年导演的待遇一直备受争议。不仅年轻导演的创新和创造力得不到保障,长期外流也导致人才储备不足。在全国各地游荡,非行业资源的锅,真的是人才荒的魔咒。这样看来,圆桌上讨论的“如何优化动画技术开发的人才教育模式”才是整个新民族的根本解决之道。一方面,完善的产业链的核心还是年轻导演的人才库。天津美术学院动画艺术系主任于春娜老师认为“中国青年动画导演扶持计划”对青年学生来说是一个特别好的机会。“他可以有机会面对社会、行业和广大观众,有机会说话和试错。”
短片虽然给年轻导演提供了试错的机会,但也有短期内难以得到回报的短板。由腾讯视频和五湖动漫空间主办的“中国青年动画导演扶持计划”无疑是在做郭曼的“基础建设”工作。另一方面,作为一个新的动画师,要勇于创新,勇于犯错。上海福煦影视文化投资有限公司董事长袁峰认为,机会来了,一定要取得一个成功,这会带来很大的满足感。“(面对挫折)我觉得我不用害怕。方式很简单。我积极思考,直面它,突破它。突破之后,你会感觉像获得了新生。”上海华远文化传播有限公司创始人、《狐妖小红娘》导演王新的成长经历,是年轻动画导演值得借鉴的一面镜子。初中的时候因为《圣斗士星矢》有了动漫的想法,但是交大毕业后受限于国内的环境,无法顺利就业。偶尔因为加入了一家动画公司,开始了自己的职业道路。无独有偶,阳炎文化创始人、《眷思量》董事赵雨晴也陷入了类似的困境。早在传媒大学读书时,她就用3D软件制作了最早的《眷思量》动画男主的角色模型。在参与了诛仙游戏的CG工作后,她意识到自己需要更强的技术支持来实现自己的创意。
上海福喜影视文化投资有限公司董事长袁峰,1989年入行。他以为自己很快就找到了自己的初心,但后来经历了三年的顿悟。他在总结不确定性时需要反复拷问自己:“我能为这份美好付出青春吗?”上一代动画导演的成长经历是不可复制的,新一代的年轻动画导演或许会在合适的时机更加横空出世。——个人才试验田正在向他们开放。道路变得清晰,青年只需要奔跑。
没有限制。从创意到实施的一揽子计划已于5月23日启动腾讯视频“中国青年动画导演扶持计划”征集投稿。分为自由赛道、主题创作和学院赛道,即参与者无门槛。但征文内容没有限制,最大程度保证了青年导演的创作自由。
该项目由腾讯视频、芜湖动漫空间、中青动漫电影孵化基地,以及玄寂科技、追光动画、可可豆动画、分子互动等多家业内知名动漫公司,以及北京电影学院、中国传媒大学、中国美术学院、中央美术学院等10余家知名机构联合发起。在高校的象牙塔和专业动漫制作的产业链之间搭建了一座沟通的桥梁。除了保护创作的自由,计划对作品的资金支持当然也是相当慷慨的。自由创作的扶持资金没有上限。6部以“白日梦”为主题的动画短片最高可获得200万资金,其中1-2部有额外激励机会入选动画系列/动画电影孵化池;高校学生动漫作品有16个奖项,和白日梦题材一样有额外的奖励政策。如果说缺乏实践的机会和起步的资金是年轻动画导演面临的“硬件问题”,那么在他们的处女作小说的处理上缺乏专业的指导和市场潜力的评估就是他们面临的“软件问题”。“中国青年动画导演扶持计划”对入围作品提供的专业指导,为青年导演的晋升搭建了一条路径。
专业帮扶分为创作指导、创业指导、学业指导三个维度。其中创作导师为全球动画顶级阵容,包括国外好莱坞动画电影《花木兰》的导演托尼班克罗夫特、克里斯多夫沃格勒;作者《作家之旅》;还有10位国内知名导演,包括动画电影《姜子牙》导演李炜,动画电影《大鱼海棠》导演梁旋,动画剧集《斗罗大陆》总导演沈乐平。国内外大神云集,不叫专业指导。恐怕已经准备好“点石成金”了。再来看创业导师团队,包括腾讯在线视频副总裁兼总编辑王娟、腾讯在线视频平台运营部动画频道负责人佘媛媛、腾讯影业副总裁兼版权业务负责人邹正宇、腾讯动画内容总监李晓婷等。你还怕自己的作品不能有效对接市场吗?
高校老师的参与,给节目带来了严谨的学术氛围。来自北京电影学院、中国传媒大学、中国美术学院、中央美术学院、广州美术学院、天津美术学院、四川美术学院等专业院校的资深学者,对参展导演进行指导,确保作品的艺术性。其实大学老师最能理解学生创造力的脆弱。“面对有个性有才华的学生,我们要保护和包容学生的这些鲜明的特点,不要一味地去纠正,让自己的特点在学生时代得到充分的发挥,在内心建立纯粹的表达,而不是一开始就被破坏。”天津美术学院动画艺术系主任于春娜总结道。从创意到实施,从资金支持到技术指导,该计划以务实的行动为国产动画注入了新动能。让更多的好作品被看到,让更多的年轻导演得到更专业的帮助,为新中国的发展积累了一点一滴的火花。
后疫情时代,新的国家创新模式如何创新?长期以来,全国市场存在好剧本好内容埋没、动漫人才流失、技术实力不足、项目开发难度大、市场导向难以平衡等诸多制约因素。因此,本次动漫论坛中提到的“信念”、“坚持”、“成长”三个关键词,也引起了从业者的广泛共鸣。论坛上播放的《眷思量》动画一分半钟的预告短片,让与会者一窥古风原创动画的风采。精致的人物,浪漫的海岛荒原,奇幻的故事设定。之前仅通过预览PV,动画数量众多。疫情影响了全世界的娱乐市场。在瞬息万变的当下,郭曼市场需要更多元化的作品如《眷思量》动画来提振信心。《眷思量》动画总监赵雨晴也得益于平台对原创动画的支持:“那时候大家对圈子的投资都比较保守,不像腾讯的平台愿意花这么大的力气和资金支持我们原创的人去做这样的事情。”对于创作者来说,疫情既是机遇也是挑战,圆桌会议鼓励了从业者坚持创作,再攀高峰。Al Square首席执行官李姝洁表示,“如果有人会扼杀2D动画,那就让我们自己动手吧。”广州柏曼文化传播有限公司总导演、《西行纪》的麦正乐也在尝试融合2D和3D技术:“我想把这些元素放到3D里去实现,看看哪种效果会给观众新的感受。”在这场别开生面的专业盛会中,动画从业者通过经验分享和圆桌讨论,碰撞出了许多火花。针对如何改变投资难的现状,打开未来市场等问题,提出了一些前瞻性的建议。天津浩川文化传播有限公司【浩川动漫】CEO尚友认为,技术是解决未来产能焦虑的途径;分子互动CEO、《非人哉》制片人徐博提出了一个有趣的“妥协观”。那就是:“
对于新国来说,产业资源的引入永远是不可忽视的“内在驱动力”。在这样的背景下,腾讯视频动画利用“中国青年动画导演扶持计划”推动行业良性循环,无疑是一种明智的提前布局。“国家在蔓延,一代一代传下来。乘风破浪,支撑创新。青年动画导演计划是我们向创作者表达尊重和诚意的第一步。”佘媛媛在演讲中指出了腾讯视频动漫扶持计划的意义。要想从根本上推动动漫的高质量发展,平台和行业资源的引入必须上去。深入新国创诞生的每一个过程,帮助解决剧本、制作、投融资、宣传、展示等动漫项目的实际问题。一直以来,腾讯视频都在提供新中国创作的优质内容。《斗罗大陆》动画《一人之下》动画《完美世界》动画等作品成就斐然,蜚声海外。从原创IP的开发到全链路商业开发,他们为行业树立了标杆性的交易榜样。今天继续追溯到行业的“人才资源库”,也是以责任为平台,做市场先锋的价值体现。好风,凭借它的力量,送我去青云。产业转型的关键节点,不仅需要“援手”,更需要平台及时的“推手”。
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