扇衣的人醉了，一团春色被音乐包围。
胶州秧歌
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1992年场景草图《秧歌情》
把东北秧歌带入全国人民的视野，
由于后来的草图和
随着赵本山、潘长江、宋丹丹等小品演员的走红，
东北秧歌已经家喻户晓。
然而，我们今天要介绍的是
东北秧歌的“近亲”
胶东秧歌。
东北秧歌和胶州秧歌都属于北方秧歌。
但是地域和人类历史的区别
使其舞蹈形式有着鲜明的差异。
因此，根据古老的传说，
秧歌是古代农民在插秧，
在拉秧等农活过程中，
为了减少黄土饰面，
高空作业的痛苦，
所以唱歌，
逐渐形成了秧歌。
胶州秧歌
胶州秧歌的产生年代已经无从考证，
更可信的说法是
乾隆二十九年(1764年)，
胶州市宝堰屯(今胶州市马店镇小屯)
赵、马为生活所迫，背井离乡，投奔关东。
在逃亡的路上，
老人背着腰鼓(秧歌里的鼓)，
妇女携带针线包(秧歌中的翠花)，
男生玩棒子(秧歌里棒子掉色)，
姑娘演小八(秧歌里的小鳝鱼)，
从乞讨到唱歌，
然后他又跳又唱，
逐渐形成了一些简单的舞蹈节目。
以及具有胶州地方特色的民间曲调，
这就是胶州秧歌的雏形。
后来，他们回到了家乡，
代代相传，
连续加工和精炼，
大约10年了，
基本形成独具地方特色的舞蹈——胶州秧歌。
随着时间的推移，
胶州秧歌逐渐从舞蹈发展到戏曲，
改革者是刘彩。
刘彩(约1838-1918年)、
马乡楼子埠村的人，
从小精读秧歌。
同治四年(1864年)，
他通过在他的村子里上课来招收学生，
改编自马甸村秧歌艺人纪明珂(1834-1914)。
口头创作的秧歌剧等。《裂裹脚》.
胶州秧歌从舞蹈发展到戏曲，是秧歌发展史上的一次飞跃。
在1920年的秋天，
后屯村(今胶州市后屯乡)
有个秧歌爱好者陈满增(1852-1936)。
戚城村(现胶州市后屯乡)招生。
因为他精通武术，
并大胆地将一些武术技巧融入秧歌中，
所以他带领的秧歌队是自成一家，
很受观众欢迎。
为了区分两种不同风格的秧歌，
人们习惯称刘彩秧歌为“北路秧歌”，
陈满增的秧歌是《南路秧歌》。
后来两首秧歌兼收并蓄，
取长补短，
使胶州秧歌的艺术风格更加完善，
逐渐形成新的秧歌。
胶州秧歌是在广场上表演的一种民间艺术形式，
有两部分：跑场和戏曲表演。
秧歌剧分为地方戏和移植戏。
现有秧歌口头原创剧本72部，
已经挖掘整理出来了。
《大离别》 、《捎本》 、《裂裹脚》 、
《说媒》 、《双拐》 、《锯缸》 、
《钥匙记》，《赶脚》等等。
2006年5月20日，
胶州秧歌是国务院批准的。
列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
李燕，第七代传承人
据李燕介绍，胶州秧歌是按照表演形式来划分的。
它有两种形式：小秧歌和小秧歌；
根据他们的角色，
分为五个角色：
翠花、范女、小满、
鼓槌
五个角色，
这些角色显然很容易争论，
每个人都有明显的特点，
独特的舞蹈。
镶嵌翡翠的花形饰品
“簪荆裙布髻板鸦，
长歌慢慢推销翠花。
见过几次面笑一笑，
谁是今年的春色？”
在早期的表演中，
《翠花》是背着绣包表演的。
用大方的动作塑造了老人的形象。
粉丝女孩
胶州秧歌《范姑娘》
“窄，窄，红，健康，
我女儿的服装更可怜。
腰累了，舞娇弱了，
风扇轻轻地摇着袖子上的灰尘。”
范姑娘是秧歌中的少妇，
穿着短外套和裤子，
包头，
拿着
笛声震天不斜。”
曼迪是一个小女孩的名字，
穿上裤子和长袍，
把你的头发挽成一个发髻，
龚山在你的右手边，
左手拿着彩色毛巾，
跳完舞，轻松愉快，
活泼可爱。
木棒(洗衣时用来拍打衣服)
胶州秧歌“棒槌”表演
“上台来听鼓声，
又挤又遮。
就里农的杰出而言，
红色的外套上满是花。”
槌棒穿紧身衣，
戴着红色流苏，
踏板靴，
把棍子拿在手里。
扭转它，
充满活力的舞蹈，
动作利落，
木棒的击打节奏清脆快速，
是剧中的吴生。
古吉
胶州秧歌中“鼓”的装扮
鼓声轻轻摇动着小贩，
当宴会袖舞芋时。
红色和粉色两排是嫉妒，
他因唐突而疯狂。”
鼓手戴毡帽，
卡胡，水袖，
他是个小丑。
扭动它，你就可以自由地“飞翔”，
特色在于滑稽随意的舞蹈。
翠花穿着一件短外套，一件黑色背心和一条百褶裙。
左手拿毛巾，右手拿扇子，
站起来使劲跳舞，
明快的节奏，
这是一种古老的舞蹈。
高要科
”罗打着伞笑着拍拍高青的肩膀，
铃声一响，就压着田园诗(应该是“圆”的)。
谁负责春风，
让药仙在锅里卖。”
胶州秧歌的主要商业角色
此外，
胶州秧歌的另一大特色是“扭”。
《扭腰》《三弯》等。
两者都是胶州秧歌在民间的别称。
在此基础上，提取运动节奏特征。
又称“三弯九动十八态”。
具体来说，
“三弯”是指扭动时必须有三个弯曲的姿势；
“九运十八州”是指
头(腮)、肩、胸、胯、腿、
膝盖，脚，大胳膊，小胳膊，手
等份的态度和变化路线。
胶州秧歌服饰
胶州秧歌的五分节奏的特点是：
扭，捻，伸，磨，韧。
“扭腰”的特征形成是以“扭”为基础的，
因为“扭”是胶州秧歌的核心节奏，
脚的扭动和腰的扭动；
胶州秧歌表演打击乐伴奏
“扭转”是指以腰部为中心轴线的扭转，
受力点是脚踝的扭转，
可以实现腰脚协调，
形成“三弯”的曲线形状；
动作的延伸和慢动作的放大。
是这个词”咚“在动态法的特征中，
易于控制动作的开始和结束，
是舞者四肢的拉伸和伸展，达到最大的姿态；
胶州秧歌传统服饰
“韧性”是指在动作的流动过程中，
当身体姿势改变时，
和体力，
当风扇被卷绕和推动时，
力量和手腕协调性，
使作用过程更好的延长，
放大范围；
胶州秧歌化妆用具
“磨”主要是脚步的磨和腿的力量相结合，
在动作过程中完成滚动，
“磨”也是“三弯”姿势形成的关键。
小东屯秧歌台
虽然胶州秧歌文化丰富，
但是随着时代的发展，
不再受到人们的关注。
作为胶州秧歌的第六代传人之一
吴英民曾回忆说，
自20世纪80年代末以来，
吴英敏看到大家的懈怠时间，就更多了。
看电视、打牌、跳秧歌的人越来越少。
“年轻人喜欢流行音乐和现代舞，
感觉秧歌舞比较土气”，
胶州秧歌面临后继无人的危险。
胶州秧歌的主要打击乐器“Xi”
随着人们对非物质文化的不断重视，
这种现象是不断变化的。
自2008年以来，
胶州市政府每年将设立100万元。
非物质文化遗产保护专项资金，
还组织专门人员对胶州秧歌进行抢救性发掘和保护。
除了整理和收集传统剧目，
胶州秧歌也作为
胶州城市文化艺术精髓在中小学广泛学习，
文化部门也派出专职导师巡回授课。
你可以想象，
胶州秧歌未来会有更大的发展！
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