从李《汶》看他如何把声乐的理性安排到音乐的理性中去？

我也不会吝啬的多夸李几次。从上半年在音乐合奏舞台上面对面看到他唱歌跳舞，到现在他的第一部独唱加长剧《汶》上线。
先从音乐策划的角度说一下意外：不知道这部作品不叫《汶》，有没有其他命名的可能；至少，就目前的内容呈现而言，如“文”字的界定、曲风的确认、分配、单编等，既有水一般的温婉细腻，又有李唱腔快歌般的柔美，说唱中酷炫的低音，对东西方音乐风格的恰到好处的诠释，都极具水一般的可塑性。这是“若水”背后的第二层深意。之前我更倾向于综合类节目中慢歌的演绎，对李的印象多是抒情歌曲。三首歌中，除了周新曝光的歌曲《汶》外，另外两首分别为《唯一认可的爱》和《Darlin》。或许我可以判断，更多的综艺舞台或OST演唱是出于制作人的审美需求，但充满自我表达权的个人作品，一定是每个歌手“做自己”的最好注解；这首《溯》的出现，使得李在音乐上的造诣不仅多变，而且在个人风格的主干之外，充分做到了三支合一感强，各有千秋。更重要的是，在演唱上，李在每首歌中恰到好处的演绎细节，撑起了三首歌的灵魂。这就是我看了李现场后所说的“唱”。
《汶》中，李能够柔中有刚，演唱部分的柔情和rap的说唱力度结合了拉美舞曲的风格，十分迷人。先是歌曲用异域风吸引听众，再是雷鬼吉他优美的反拍子演奏设计，都给这首歌披上了一件可以随之摇摆的轻松外衣，再接受内容的核心。感性的态度不说教，但确实让听者感受到了内核的真诚。
第二首歌的陷阱风格，《Darlin》，到了李的嘴边，就亮了很多，除了唱的时候没有按照这个风格本来的意境。在编曲理念下，歌曲还强化了速度感和力度感，挑战自我、规则和不可能的内核在李的演唱中得到彰显。808鼓机在编曲上的应用也给了加分，平衡了老气横秋的色彩给歌曲过于前卫的意味，同时给音乐涂上了时尚的外壳。如果三首歌中有一首最能代表《溯》，我个人觉得我会投给《汶》。
到了MV 《溯》刚刚曝光的时候，通过周歌词舒缓的节奏和李刻意回溯的歌声，我们可以在这首歌里听到李音乐天真的另一面。显然，《唯一认可的爱》和《Darlin》的诚意在于李输出音乐手势的执行水平，有着合理的推进逻辑。《溯》在呈现质感上表现出一个男生情感的纯粹性，是一种感性的内容输出。MV中，两个恋人从学生时期到步入社会这段时间关系的微妙变化，以及情感联系的坚定不移，都加强了这首歌内容的表达。李声音中略带磁性的感觉，与周创作中的另一种情歌碰撞。从这样一个演绎的角度，回到我在片头听到的作品的属性，也就是李的唱腔在音乐中存在的合理性。
不够。虽然《唯一认可的爱》中的三首歌展现了李在音乐上的多才多艺，塑造了李的声乐辨识度，但三首歌十分钟的时长难免让人回味无穷。下一部作品不急着呈现新的音乐方向。继续强化李刚柔并济的唱法特色也未尝不可。