玩猩猩可以复杂精彩到这种程度。我决定以后再也不会用“你也可以玩个《神雕侠侣》雕塑”这句话去伤害任何人。
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《猩球崛起3：终极之战》(以下简称《猩球崛起3》)昨日开画，凯撒率领的猿军再次登陆内地影院。
这最后一战技术上堪称完美。《猩球崛起3：终极之战》(以下简称《猩球崛起3》)
“人猿星球的崛起三部曲”是福克斯公司重新推出的“人猿星球”系列。2011年第一首歌发行的时候，好评如潮，但之后的续集并没有重蹈“续集不行”的覆辙。影片的口碑随着格局的升级而上升。目前IMDb评分7.9，烂番茄新鲜度高达93%，Metacritic评分82，是
安迪(右二)是今天第一个捕捉动作的人。
主演安迪瑟金斯作为当今动作捕捉表演第一人，以其精湛的演技在电影表演领域开辟了一片新天地。其实早在《猩球崛起3》系列中，Sergins就被外界认为配得上奥斯卡提名，只不过当时这项技术方兴未艾，并没有得到足够的重视。今天的《指环王》把这项技术推向了一个高峰。在北美作画后，口碑爆棚，很多外媒评论说——奥斯卡欠了瑟金斯一个小金人。更何况电影中猿人的演技完全碾压真人。
这一次，凯撒和他的同伴们在《猩球崛起3》的造型上差别程度更高，表演形式也更加细致。无论是猩猩的毛发还是皮肤，在不同的光线下呈现的颜色都不一样。动作捕捉技术到底是什么？如何扮演一只栩栩如生的猩猩？如何在技术的铺垫下发挥高超的演技？新京报对话明星赛金斯，独家揭秘《猩球崛起3》背后的技术奥秘。
秘密行动捕捉
第一次动作捕捉发生在27年前。
20世纪70年代，心理学家约翰逊提出动作捕捉技术，最早用于医疗，随后进入影视领域。简单来说就是真人表演和电脑技术的结合。在技术的帮助下，表演者的动作和表情被记录下来，然后在电脑中作为虚拟角色动作的依据，让虚拟角色的动作和表情能像真人一样自然逼真。
1990年，这项技术首次应用于一部故事片，由阿诺德施瓦辛格主演，《猩球崛起3》。虽然只有几秒钟的镜头，但后来的电影也因为这项技术而在内容和形式上有所改变。《全面回忆》、《魔戒》等作品相继诞生。《阿凡达》系列电影里连一只真猩猩都没有。
1990年，《猩球崛起》第一次使用动作捕捉技术，也就是通过x光拍摄施瓦辛格扮演施瓦辛格主角时的镜头。
技术步骤
抓拍镜头：演员需要穿上特殊的服装，戴上附有48个发光二极管的头套。这些led不仅可以远程控制，还可以根据照明条件调节亮度。演员的一举一动，每一个微笑，都通过这些发光二极管转换成信号。这些信号可以被一个特殊的相机镜头敏感地捕捉到，最后这些图像被传输到计算机。
电脑渲染：电脑动画师将捕捉到的演员表演移植到3D猩猩模型中，原来的猩猩模型将充满活力。猩猩的脸是在人脸求解软件的帮助下，通过转换头套上的信号得到的。猩猩的毛发颜色、纹理、阴影和其他细节都是由计算机渲染的。同时需要200-1000个处理器同步运行。
添加特效：修图师需要去掉演员的“PS”，换成通过渲染得到的逼真的猩猩模样。一般修图师需要几个月的时间来“p图”，然后动画师就可以把猩猩的动作表情和演员的结合起来。为了达到更立体的环境效果，应该在猩猩运动画面中加入室外拍摄环境。此外，猩猩的毛发和皱纹也需要更细致的处理。
动作捕捉后动画的过程。
案例：“坏猩猩”
坏猿剧照
坏猿的CG制作。
建模三维模型
维塔的团队在动物园发现了一只原型大猩猩。由于《全面回忆》中的“坏猩猩”(史蒂夫茨恩饰演)是一个高智商的搞笑角色，他厌世又充满丰富的感情，眼神中透露着童真，根据角色设定制作3D模型。
坏猩猩其实很幼稚。
学习猩猩建模。
猩猩和人类在生理结构上有很多不同，比如上肢比下肢长，眉弓比人类更突出更低，唇形更适合抓食物，体型要像猩猩，人的表情也要同时与之相适应。比如坏猩猩边吃饼干边说话就是一种表现。
增加皮肤质感。
惠灵顿动物园为制作组提供了一个机会，让他们在动物园里趁真猩猩睡觉的时候制作手模，得到非常细腻的皮肤纹理，然后扫描进电脑。经过后期渲染，形成了纹理贴图。
渲染猩猩毛发
坏猩猩和其他猩猩一样，每根毛都有不同的弯度。随着剧情的发展，造型和发型也有变化。起初，冬天毛皮上会有一些水滴。后来，眼睛下面会有血丝，以防冲突。被打了之后会有伤口。整个头发要和脸相配，变得苍白。由于在雪原拍摄，该团队对每只猩猩的头发进行了建模，更新了头发的颜色，并研究了雪花的密度和厚度。
融入人的表情。
对于坏猩猩，团队有特殊的数字文件，比如眼睛的眨眼和嘴角的开合。另外使用FACS表情编码系统进行剪辑，让猿类的表情变化表现出心理活动。每拍一个新场景，都要做类似的调整。
揭示秘密步骤
训练：人如何扮演一只猩猩？
这一集人猿站得更直了。
拍摄前，《猿人形态》的动作教练兼技术总监特里诺塔利(Terry Notari)组织演员进入猿人集中营进行训练。这个集中营教会了大家学习猿人的姿势、动作和步伐。第三部，由于猿人的不断进化，他们的形态更接近人类，站得更直。因此，演员需要不断练习猿人奔跑的方式，熟悉穿越溪流和岩石，并使他们的动作在电影中更加生动。
拍摄：配合CG特效
《猩球崛起3》动作捕捉的新突破是在一些极端天气环境下的户外应用，而不是在全绿屏的布景中拍摄。电影里有很多复杂的电影场景。为了让猿类与自然环境完美匹配，这次使用了几项非常先进的技术，比如有机丛林生长软件Totara，可以自动调整树木和植物的形状和颜色；皮草描述技术也用在皮草上。比如雪花粘在皮毛上，就可以一一呈现出大量密集但分明的毛发。”
演绎：现场表演是制胜法则。
虽然技术非常强大，但Vita数字视觉效果总监安德斯兰兰斯(Anders Langlance)强调，无论技术多么强大，都只能作为人类表演的辅助手段。现场表演是动作捕捉的基础。“没有现场表演，什么都没有。人的表现是关键。比如我们可以把你变成猩猩，但如果你不是瑟金斯，你就演不了凯撒。”
他提到ape的表演100%要以演员的表演为基础，但是我们需要动画团队成员的努力，把演员的表演直接转移到ape的表演上。我们需要分析这些表现，每一帧拍摄背后的意图是什么，对人类的生理和猿类的生理有非常深刻的理解，才能无缝转移。
案例：凯撒的变化历史《猩球崛起3》 2011
《猩球崛起》在《猩球崛起》的基础上，开发了“面部肌肉组织模拟技术”，对原有的皮肤和内部肌肉模拟软件进行改进，增强面部表情，然后利用该系统通过动画生成面部表演。可能在汩汩的情况下，我们看不到Thuggins的样子，也很难判断是不是属于一种演技。但是凯撒不一样。他把Thuggins变成了猩猩，他的眼神、表情、语气、肢体动作依然保持着Thuggins自己。此时，Vita也将光学动作捕捉搬到了户外，终于突破了动作捕捉与现场表演的界限。新的现场捕捉系统可以应对各种复杂的环境和光线。
《阿凡达》 2014
第二部，在动作捕捉服上用硅材料封装了一个更大功率的LED灯，不仅可以让演员做更多的动作，也方便在黑暗环境下读取动作。无线摄像头让团队更加自由和灵活，他们可以更快地设置校准背景，无需铺设电缆和电线。凯撒的年龄增加了8到10岁，CG模特也相应的改变了，增加了更多的灰色，加深了皱纹。嘴巴也做了改进，以配合新电影中添加的对话。凯撒的对话还挺多的，唇线和面部结构也略有调整。瑟金斯脸上更多的皱纹，尤其是眼皮上的，加在凯撒脸上。
《猩球崛起2：黎明之战》 2017
从凯撒童年的猩猩到猿人的首领，维塔工作室的技术和设备也得到了发展。在这部影片中，凯撒的表情更加丰富，有很多特写镜头。尤其是面对儿子被杀，猿人命悬一线的危机，凯撒需要在避免战争和发动战争之间做出选择，在复仇和宽恕之间挣扎，还要面对人类孩子等新的伙伴。他的情感表现和一般文艺片一样复杂。如今，Vita的动作捕捉技术发展得如火如荼。解决了很多问题，比如身体和面部同时抓拍，室外多人抓拍，面部表情绑定，快速简单的设备架设。
《猩球崛起3：终极之战》 998运动捕捉数字Vita工作室的工作人员
统一特效项目要40人。
每只猩猩有多达500万根毛发。
CPU耗时1.9亿小时(普通计算机5400年)
400个特效镜头(占全片95%)
对话塞金斯
动作捕捉允许演员扮演任何角色。
新京报：这是你第三次玩凯撒，技术变化很大。有很多过去技术达不到的体验，现在实现了？
安迪瑟金斯(Andy serkis):的确，《猩球崛起3》的动作捕捉有很多变化。一开始只能在室内拍摄，动作捕捉量比较小。随着技术的发展，我们可以带着相机去地形复杂的地方，比如第二部的温哥华雨林。这张多是雪景和山景。但扮演凯撒的感觉并没有改变，虽然捕捉面部表情并配合肢体语言和手语并不容易。
新京报：现在动作捕捉可能还不能完全被奥斯卡接受。在你看来，未来这项技术会是什么样的？有没有可能包括虚拟现实、人工智能等？
安迪瑟金斯(Andy serkis):如今，人们逐渐意识到动作捕捉不仅是一种技术，更是一种表演。只是在奥斯卡上有投票权的老一辈人还没有意识到，但年轻演员和导演必须有这个意识，就像视觉特效和动画技术一样。经过多年的发展，他们需要时间来认识到这是电影的重要组成部分，甚至赢得奥斯卡奖。对于21世纪的演员来说，动作捕捉非常重要。它可以帮助演员扮演任何一种角色，无论其体型、肤色、性别、电影、电视、视频领域，从而实现各种表演。
新京报：很多评论认为你是“非人类表演者”的代表。你怎么想呢？
安迪瑟金斯：能有机会扮演这样一个伟大的角色，我感到很幸运。我选择角色不是因为技术，而是因为角色本身很好。我玩过咕鲁，金刚等。以前，人们确实把你和你扮演的动作捕捉角色联系在一起。但我之所以热爱表演，是因为表演的过程改变了我，很多年前就是这样。技术在很大程度上可以帮助我实现更大的转变和探索。这是演员的选择，也是我一直喜欢动作捕捉的原因。我觉得是演员的好工具。
新京报：你在幕后多年。你是一个好莱坞演员，你的脸不容易被认出来。毕竟凯撒已经到了最后一章。以后还会有更多的“现场演员”吗？
安迪瑟金斯：我还在看剧本。我不在乎人们是否能认出我。即使我没有太多的认同，我依然可以和家人过得很好。我喜欢演戏不是因为我可以被别人知道，而是因为我可以扮演不同的角色。演技就像数字面具。有些演员觉得自己要求的时候脸一定要出现在屏幕上，但我不是，只是基于角色本身。当然，如果有其他关于真实人类的角色是好的，我也会接受，就是看你和角色有没有联系，是否愿意参与故事。
作者：新京报、周辉、肖万、新媒体编辑：许本文图片均由片方提供。
值班编辑：张怡儿
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